КВН сходит на нет

КВН на Первом канале давно дышит на ладан и, похоже, стоит одной ногой в могиле. Свежие рейтинги Mediascope не оставляют сомнений: проект сохраняет своё место в сетке вещания благодаря волевым решениям руководства.
Рейтинг программы «КВН-2026. Высшая лига» от 5 сентября всего полтора процента. Если же брать деятельную аудиторию в возрасте 18-54 года, то здесь дела ещё плачевнее. Рейтинг – 1,0%, доля – 7,3%.

Попробуем разобраться в этом феномене. Прежде всего, от КВН стойко веет застоем. Долгое время видение основателя и бессменного ведущего Александра Маслякова во многом определяло лицо программы. Повторялись определённые ритуалы (например, комплементарные обращения к ведущему), а в шутках стали доминировать безопасные, «семейные» темы. Зрители начали говорить: «КВН уже не тот».

Ещё одна причина умирания — жёсткие фильтры при отборе шуток. Бывшие участники и редакторы рассказывали, что на этапе подготовки и при монтаже вырезали многие острые или нестандартные моменты. В итоге юмор становился более сглаженным, и это убивало остроту.

Сказалось и появление форматов-конкурентов. В последние годы расцвели другие форматы юмора — стендап, различные шоу в интернете и на других каналах. Многие комики, прошедшие через КВН, создали собственные успешные проекты. Зрители, которые раньше следили за игрой ради конкретных звёзд, теперь переключаются на их сольные работы.

Не на пользу КВН пошла и смена медиапривычек. Молодёжь в целом всё меньше смотрит телевизор и всё больше потребляет контент в интернете — на YouTube, в соцсетях, в стриминговых сервисах. КВН как телевизионный формат оказался в этом смысле менее гибким, и часть молодой аудитории просто ушла в другие места.

И ещё один серьёзный фактор: манерность акторов и неестественные интонации. В КВН они во многом выросли из самой природы формата: это ведь театрализованные сценки, где нужно быстро обозначить типаж. Чтобы за пару секунд зритель понял «вот тут строгий начальник», «вот тут влюблённый», актёры берут преувеличенные интонации, утрированную мимику, нарочитые паузы. В ранних сезонах это работало как комедийный приём, а со временем стало казаться штампом — будто все говорят по одному шаблону.

«Педалирование» (то есть намеренное «нажимание» на эмоции и паузы ради смеха) тоже закрепилось как обязательный элемент: в зале нужно, чтобы шутка «долетела» до самых дальних рядов, плюс съёмка с нескольких камер и монтаж требуют, чтобы реакция была заметной. Отсюда и эти характерные паузы после punchline, и нарочито выразительные взгляды, и многократное обыгрывание одной и той же интонационной фишки.

Со временем такой стиль начал раздражать часть зрителей: он стал восприниматься не как комедийная условность, а как наигранность и даже фальшь. Особенно на фоне новых форматов — того же стендапа, где ставка как раз на «обычного человека, который честно рассказывает смешную историю». Там нарочитая театральность считается минусом, а в КВН она десятилетиями была нормой.

А когда приём десятилетиями повторяется из выпуска в выпуск, он из инструмента юмора превращается в раздражитель.
Пруф