Такой разный Tom Waits

Есть много причин, почему музыканты продолжают записывать альбомы: контракт с выпускающей фирмой, желание заработать, непреодолимое вдохновение, скука, в конце концов. Том Уэйтс говорит, что если он садится писать новые песни — значит, ему вконец осточертели старые. Тоже весомая причина.

На вопрос «Кто он?» ответов немало . Алкоголик, бродяга, примерный семьянин, сельский житель, философ, консерватор, музыкант, киноактер, шоумен… Любим многими респектабельными людьми, хотя поет совсем не о них. Ему не надо быть оригинальным и эксцентричным. У него эксцентричность в крови. И это выражается практически во всем.

Том Уэйтс из числа тех, кто вовсе не собирается попадать в рай. Он опасается, что там нет ночных клубов, и совершенно уверен, что не встретит там никого из своих друзей. Если разобраться, то и впрямь скучное это место — рай, нечего там делать.

Уэйтсу нравится слушать свои песни по радио. Потому что это крайне редко удается сделать — его альбомы не часто попадают в фонотеки радиостанций. Том и слышал-то себя в эфире всего несколько раз — по пальцам одной руки пересчитать можно. Говорит, звучит довольно забавно.
Не приемлет любое коммерческое использование своей музыки — например, в рекламе. Даже выиграл судебный иск против фирмы «Frito-Lay», которая использовала сэмпл его песни «Step Right Up» в своей рекламной кампании. А вот кавер-версии — пожалуйста. Их исполняли и EAGLES, и Брюс Спрингстин, и Род Стюарт, и наши BILLY’S BAND. «Джонни Кэш спел песню «Down There By The Train». Это было особенно приятно».

Говорит, что концертные туры причиняют слишком много беспокойства. Похоже, не любит гастролировать с тех самых пор, как еще в начале 70-х выступал на разогреве у Фрэнка Заппы, и публика чуть ли не кидалась в Уэйтса тухлыми помидорами.
Возможно, потому что его музыка не любит открытых площадок и огромных помещений. На его концерты невозможно ходить и отрываться большими толпами — это песни одиночек. Уэйтс и раньше сторонился стадионов, а теперь маленькие залы его тоже не привлекают. Зато многие его слушатели ждут каждого выступления как манны небесной.
Все билеты на единственный британский концерт по случаю выхода нового альбома «Real Gone» были проданы всего за 30 минут. Результаты специального исследования ошеломляют: чтобы на концерт артиста попали все желающие, ему пришлось бы выступать в Лондоне в течение месяца. Его потенциальная аудитория только в этом городе — 100 тысяч человек.
И это несмотря на то, что первая выпускающая фирма Уэйтса «Asylum Records» в свое время считала, что музыкант целенаправленно губит свою карьеру.

Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:10

Он подчеркнуто не религиозен. Иисус из Назарета — такой же герой его песен, как и любой американский обыватель. Но при этом Уэйтс коллекционирует странные, часто мрачные истории.
«Теперь все, что можно — объяснено. В наше время стоит мимоходом спросить кого-нибудь: «Так что там было?», и он может рвануть к компьютеру и рассказать всю историю за пять секунд. Это хорошо, но иногда я все еще продолжаю удивляться. В жизни сейчас дефицит чудес… Я люблю сверхъестественные, нелепые штучки. У меня есть целый блокнот с такими историями. Не давайте мне рассказывать их. Я в состоянии продолжать вечно, и даже могу вас напугать».

Том вообще всегда говорит много интересного, но то, что вы от него услышите, зависит от того, насколько вам повезет. Если повезет не нарваться на десятое по счету интервью (которые он дает пачками под выход очередного альбома и полностью пропадает до появления следующего), не задать вопрос, который покажется ему дурацким — лучшего рассказчика не сыскать.
Вы можете услышать, например, о том, как так получилось, что в последнем альбоме он вообще не играл на фортепьяно («Я притащил фортепьяно в студию, но мы даже ни разу к нему не притронулись.
Мы ставили на него стаканы, я клал пальто… В конце концов, оно просто превратилось в стол»), про запись в заброшенной школе («Я искал место, где бы был необычный звук»), и что театры не работают в понедельник, потому что раньше именно по понедельникам проходили публичные казни через повешенье. Не повезет — держитесь, пощады не будет.
Половина одиозных цитат, сборниками кочующих по Сети — просто адекватные ответы на неадекватные вопросы.

Его биография с трудом поддается точной реконструкции. Однажды Том обмолвился, что не считает нужным всегда и везде говорить правду. Вот и полнятся интервью фразочками, что родился он на заднем сидении такси, о жене, которая наловчилась ловить зубами пули, об ощипанных, но так и не съеденных фламинго… Иногда кажется, что для Уэйтса общение с журналистами ничем не отличается от сочинения песен. И там, и там — творчество. И сложно уловить грань, когда гротеск убивает в метафорах всякий смысл.

Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:29

На свет Том Уэйтс появился 7 декабря 1949 года в городке Помона в, в штате Калифорнии , и как он описывает сам в одном из интервью, при крайне странных обстоятельствах – за несколько шагов от больницы, прямо на заднем сиденье машины, в паре минут езды до родильного отделения. В семье школьных учителей, его отец Джесси Фрэнк Уэйтсшотландско-ирландского происхождения, мать Альма Джонсон МакМюррей — американо-норвежского. В 1960 году когда ребенку исполнилось 11 лет родители Тома развелись и он с матерью переехал в город Уиттер в округе Лос-Анджелеса, а после — в Нэшнл-Сити, недалеко от границы США и Мексики.

В подростковом возрасте мальчик учился играть на пианино в соседском доме и постоянно записывал в тетрадь приходящие ему с вдохновением стихи. От своих родителей Том унаследовал тонкий ум и любовь к искусству. Наибольшее влияние на него оказал отец. Он преподавал испанский и часто брал сына на каникулы в Мексику. По словам Уэйтса, именно в Мексике, слушая традиционные баллады, он и влюбился в музыку.
Подростка вдохновляли битники, владеющие умами поколения 60-х. Уэйтс зачитывался Джеком Керуаком, слушал Боба Дилана, при этом ценил классику — Луи Армстронга, Бинга Кросби и Коула Портера. Так складывались его музыкальный вкус и стиль, в котором нашлось место джазу, року, блюзу и фолку. Но мечтал он тогда совсем не о карьере музыканта, а о владении собственным рестораном. Во время учёбы в средней школе города Чула-Виста в округе Сан-Диего, Уэйтс начал играть в ритм-н-блюз / соул группе The Systems
Парень не очень любил учебу и после школы в колледж не пошел, устроившись на работу в пиццерию Napoleons Pizza House в Сан-Диего. Этот факт известен поклонникам творчества Уэйтса, потому что лег в основу двух песен.

Том продолжает искать себя, успел отслужить в войсках береговой охраны США и перебирает немало разных профессий, пока не становится вышибалой в клубе Troubadour, в Лос-Анджелесе, где музыканты выстраивались в очередь, чтобы дать ночной концерт. Том поселился в Echo Park в окрестностях Лос-Анджелеса, где, помимо него, жили Гленн Фрай из Eagles, Джексон Браун и Фрэнк Заппа. В 1971 году, в возрасте 21 года, начал музыкальную карьеру, переехав в Лос-Анджелес и подписав контракт с лейблом Asylum Records и менеджером Хербом Коэном, который также был менеджером Фрэнка Заппы. При содействии Коэна Том заключил свой первый контракт, с Asylum Records.

В это же время его приглашают в коллектив Фрэнка Заппы Mothers of Invention, в составе которого отправляется на гастроли.Во время гастролей зрители уже узнавали Тома, крича и свистя молодому вокалисту. Первый альбом «Closing Time» (1973) получился меланхоличным, с уклоном в джаз. Несмотря на положительные отзывы, он не привлекал большого внимания, до тех пор пока группа The Eagles, бывшая тогда на одном лейбле с Уэйтсом, не записала кавер-версию песни «Ol' 55» на своем альбоме «On the Border» (1974). Том не рассчитывал на славу, отправляясь на дебютные гастроли, где выступал на разогреве у популярных коллективов.




Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:15

В середине 1970-х состоялись первые концертные турне Уэйтса.
Как минимум после выхода альбома «Small Change» (1976) за Уэйтсом закрепилась репутация пьющего человека с тяжёлой жизнью, отчасти благодаря таким песням как «The Piano Has Been Drinking» («Пианино пьянствовало») и «Bad Liver and a Broken Heart» («Больная печень и разбитое сердце»). А он и впрямь много пьет, живет в грязных мотелях и забывает поесть. Можно сказать, что алкоголь и сигареты в те годы вылепили фирменный “наждачный” голос, который берет за душу слушателей Уэйтса. В схожем ключе, в сопровождении нео-джазовой музыки, звучат практически все работы Уэйтса 1970-х годов. В это время у него завязались романтические отношения с Рики Ли Джонс (англ. Rickie Lee Jones), которая появилась на обложках альбомов «Foreign Affairs» и «Blue Valentine».


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:16

Следующие гастроли в 1976 также не приносят Уэйтсу ничего кроме разочарования. В это время Том с трудом может писать тексты, это сильно сказывается на его эмоциональном состоянии. Оказавшись в Лондоне и пробыв там 2 недели, Уэйтс полностью уединяется и сочиняет песни, сложившиеся потом в новый альбом который выходит в 1976 году “Small Change”, полный цинизма и пессимизма, и релиз принес исполнителю первый коммерческий успех.

Серьезный, глубоко индивидуальный талант Тома заставил говорить о себе, несмотря на неформатность. Рассказчик в этих песнях повествует о бродягах, пьяницах и других неудачниках под аккомпанемент саксофона, пианино и контрабаса.
Людям понравилась грустная романтика и трагичность песен Тома , а его статус вечно пьющего человека закрепился в умах многих. Но сам Том признается , что тогда он как раз и осознал бессмысленность пьянства и начал отказываться от своих прошлых идей.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:17

Альбом 1978 года “Blue Valentine” закрепил первый успех и продолжил ряд емких остросюжетных историй, полных точных ядовитых реплик.
В конце 1970-х годов началось длительное сотруничество Уэйтса (как создателя саундтреков) с режиссёром Фрэнисом Фордом Копполой. Актёрским дебютом Уэйтса стал фильм «Райская аллея» (1978) с Сильвестром Сталлоне.
Вскоре певцу стало недостаточно вокальной деятельности, и в этом же году он пробовался на роль актера. Уэйтс снимается в небольших ролях и кроме того пишет музыку к фильмам.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:18

Фильм One From the Heart, для которого Том написал музыку, номинированную на Оскар, сыграл важную роль в жизни музыканта: в тот период он познакомился со своей будущей женой Кэтлин Бреннан, одной из сценаристов фильма. В 1980-е годы творчество Уэйтса ощутимо поменялось: появились новые темы, инструменты, обновилось звучание. В августе 1980 года, Уэйтс женился на Кэтлин , которая позже стала указываться на его альбомах как соавтор песен. Уэйтс неоднократно отмечал её влияние на своё творчество.
В это время режиссер Джим Джармуш приглашает Тома к совместному творчеству. Они работают над фильмом Down by Law, а впоследствии – еще несколькими. Далее Том работает с художественным директором немецкого театра Thalia Робертом Уилсоном над спектаклями The Black Rider и Алиса.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:18

В начале 1980-х он поменял лейбл с Asylum Records на Island Records, где выпустил альбом «Swordfishtrombones» (1983), ставший поворотным в музыкальном отношении. На «Swordfishtrombones», заметно отличавшимся от прочей продукции в области популярной музыки, присутсвуют смелые эксперименты как с инструментами, так и с голосом, и стало гораздо меньше прежнего звучания струнных инструментов и пианино.
В 1985 году выходит альбом “Rain Dogs”, замешанный на ряде жанров, среди которых к привычному джазу и блюзу добавляются госпел, баллады и кантри. Эту пластинку редакция Rolling Stone включила в список «500 величайших альбомов всех времён». Начиная с «Rain Dogs» в записи некоторых песен принимал участие Кит Ричардс, гитарист The Rolling Stones.
Уэйтс, ранее игравший на пианино или гитаре, начал уставать от этих инструментов, сказав «Руки – они как собаки, идущие в те же места, в которых они уже были. Следует быть осторожным, когда игра перестаёт происходить в голове, и переходит в пальцы. Нужно отбить у пальцев их привычки, или музыкальные исследования будут закончены, и начнётся игра только стандартной приятной музыки. Я пытаюсь, преодолеть привычки, играя на незнакомых мне инструментах, таких как фагот или вотерфон (waterphone).
С того момента подбор инструментов и оркестровки на альбомах Уэйтса стали довольно эклектичными. Уэйтс называл их «Junkyard Orchestra».


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:19

В 1986 году Уэйтс и Бреннан совместно поставили мюзикл под названием «Franks Wild Years», впоследствии переросший в студийный альбом. Премьера состоялась в театре Steppenwolf в Чикаго, главную роль сыграл сам Том. В том же году он продолжил актёрскую карьеру, вместе с Джоном Лури и Роберто Бениньи снявшись в одной из главных ролей в независимом фильме Джима Джармуша «Вне закона».
В фильме прозвучали две песни из Rain Dogs — «Jockey Full of Bourbon» и «Tango Till They’re Sore».
Помимо этого фильма, он неоднократно работал с Джармушем, например, как актёр в фильме «Кофе и сигареты» (эпизод «Где-то в Калифорнии» с Уэйтсом и Игги Попом) и как автор музыки к фильму «Ночь на Земле» (1991).


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:20

Franks Wild Years, последний альбом экспериментальной трилогии, вышел в 1987 году с подзаголовком Un Operachi Romantico in Two Acts (Романтическая опера в двух актах). Год спустя вышел второй концертный альбом Тома Big Time,состоящий из избранных песен трёх альбомов Island Records.

Завершая десятилетие, Уэйтс принял участие в фильме Джармуша «Таинственный поезд» в качестве голоса радиодиджея.

В 1991 году Том Уэйтс появился на альбоме «Sailing the Seas of Cheese» группы Primus (голос персонажа "Tommy the Cat"), что прибавило ему популярности среди любителей альтернативного рока, и положило начало сотрудничеству с этой группой и её лидером Лесом Клэйпулом.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:21

В 1992 году вышел первый за пять лет новый студийный альбом Bone Machine, с доминированием ударных и гитары, и небольшим вкраплением фортепиано и саксофона. Альбом получил музыкальную премию «Грэмми» в категории «Лучший альтернативный альбом»., первую для Тома.
Также в 1992 году музыкант сыграл роль второго плана в картине Фрэнсиса Форда Копполы «Дракула». В 1998 году истёк контракт Уэйтса с Island Records и лейбл выпустил сборник его песен Beautiful Maladies.
Альбом «The Black Rider» (1993) был плодом сотрудничества Уэйтса с режиссёром Робертом Уилсоном и писателем Уильямом Берроузом.
За альбом «Mule Variations» (1999) Уэйтс получил ещё одну премию Грэмми. Это был его первый релиз на лейбле Anti Records. В чартах альбомов США «Mule Variations» оказался удачнее всех остальных альбомов Уэйтса, заняв 30-е место.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:22

В 2002 году одновременно вышли два альбома: Alice и Blood Money, в основе которых лежат одноимённые театральные работы Уэйтса и Уилсона почти десятилетней давности.
Альбом «Real Gone» был выпущен в 2004 году. Звук стал чище, чем, к примеру, на «Bone Machine». Впервые на альбоме Уэйтса практически отсутствует пианино и впервые Уэйтс записал откровенно политические песни. О заключительной антивоенной песне альбома «The Day After Tomorrow» Уэйтс сказал, что она является чем-то вроде эллиптической песни протеста против вторжения в Ирак. Real Gone был выбран журналом Harp как лучший альбом 2004 года.
В ноябре 2006 года вышел альбом «Orphans: Brawlers, Bawlers & Bastards» - бокс-сет из трёх дисков с 54 композициями, среди которых редкости, ранее неопубликованные работы и новые песни.
В 2010-м году вышел новый альбом Тома Уэйтса с с записями живых концертов из его последнего мирового турне под названием «Glitter & Gold».


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:22

2011 год - Уэйтс начал десятилетие снявшись в небольшой роли в фантастическом фильме «Книга Илая» и приняв участие в разработке нового спектакля своего коллеги Роберта Уилсона с участием ирландского драматурга и режиссёра Мартина МакДонаха. 9 февраля 2011 года было объявлено о включении Тома в Зал славы рок-н-ролла.

Церемония состоялась 14 марта в отеле Waldorf-Astoria в Манхэттене, Нью-Йорк. Уэйтса ввёл в Зал славы его коллега Нил Янг, компанию музыканту составили Элис Купер и Нил Даймонд. Том принял награду со свойственным ему юмором, заметив: «Говорят, у меня нет хитов и что со мной трудно работать… как будто это плохо».


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:23

25 октября 2011 года вышел первый студийный альбом Уэйтса за последние семь лет — Bad as Me, В записи альбома участвовали знаменитые музыканты Кит Ричардс и Фли. Он достиг шестой строчки в Billboard 200, занял девятое место в списке «50 лучших альбомов 2011 года» по версии журнала Mojo и получил однозначное одобрение критиков.
На счету исполнителя культовые песни, среди которых “Blue valentines”, “Russian dance” («Русский танец»), “For no one” и “Underground”. Ну и конечно же кино, в котором музыкант тоже преуспел. Его последние роли в фильмах 'Воображариум доктора Парнаса' (2009) и 'Книга Илая' (2010) вызвали большой восторг у критиков. Сейчас график работы Уэйтса спланирован на несколько лет вперед, и ему приходится отбиваться от навязчивых продюсеров. В то же время, Том никогда не снимается в кино, которое ему не интересно. Сколько бы денег ему не предлагали.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:24

Опираясь на личный опыт, Уэйтс считает, что среди рок-музыкантов нет людей благополучных. У каждого в анамнезе есть какая-то душевная травма — смерть родственников, развод родителей или что-то еще, что толкает человека на путь, который заканчивается битьем поклонов перед музыкальным автоматом, проигрывающим записи Рэя Чарльза.
Его выводы и обобщения всегда глубоки и почти жестоко ироничны. «Ищешь отца, который покинул семью, когда тебе было 9 лет, и все, что про него известно — что он работает машинистом. Потом однажды становишься знаменитым, попадаешь на обложку «Life» — и это служит компенсацией».
Но успех почти никогда не приносит свободы. «Все звукозаписывающие компании похожи на банки. Они дают небольшую ссуду, а потом имеют тебя всю оставшуюся жизнь. Даже твои работы тебе не принадлежат. Большинство владеет лишь малой частью своих произведений — они так рвутся записываться, так тащатся от своего имени в контракте, что подписывают все подряд. И я был таким. Я связал себя множеством веревок еще в детстве».


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:25

В первую очередь, Том Уэйтс — артист. Не просто шоумен, хотя и это тоже — его выступления уже давно перестали быть обычными фортепьянными концертами. Всегда казалось, что ему не хватает одного маленького шага, чтоб окончательно влиться в то или иное течение. Но именно этого шага он так ни разу и не сделал. Он сознательно упустил шанс войти в историю как «последний битник», а потом так и не присоединился ни к одному авангардному течению. Когда необходимо все же определить жанр, в котором работает Уэйтс, обычно пишут «рок» безо всяких приставок. Просто потому что его музыка к другим жанрам явно не относится.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:26

Музыкальный критик и журналист Патрик Хамфриз сказал однажды про Тома Уэйтса :
«Его воображение размером со штат Вайоминг, способность оперировать словами безгранична, как Гранд-Каньон, а творческое видение извилистое и прихотливое, как русло Миссисипи. Никто не может сравниться с Томом. Никогда не мог и никогда не сможет».
В данный момент Уэйтс проживает в округе Сонома в Калифорнии с женой Кэтлин Бреннан и их тремя детьми.


На этом всё..
via,via,via

Это сообщение отредактировал zeppelman - 11.12.2020 - 12:32

"Почти все песни, которые я пишу, очень простые. Они как трёхногие табуретки – их сколачиваешь очень быстро. Чтобы могла стоять, и только… Потом красишь, ждёшь когда подсохнет, и переходишь к следующей." © Tom Waits