Факты и до поры неизвестные детали из прошлого хорошо знакомых нам фильмов. Но цельная картина складывается ведь только тогда, когда все элементы мозаики встанут на своё место.
После знаменитой сцены, в которой Миа и Винсент танцуют твист, мы видим героев, вернувшихся домой с трофеем-статуэткой. Позже в фильме на заднем плане звучит сообщение, что во время танцевального состязания был украден Кубок. Выходит, Миа и Винсент не выигрывали, а просто стащили его!
Кстати, Ума Турман была против песни Чака Берри «You Never Can Tell» и настаивала на её замене. В ответ Тарантино заявил: «Поверь мне. Она идеальна».
История рождения «От заката до рассвета» уходит своими корнями в начало ’90-ых и напрямую связана с дебютным фильмом Квентина Тарантино «Бешеные псы», а точнее, встрече, которая состоялась на его съёмочной площадке.
В далёком 1992-ом к работе над «Псами» Квентину удалось привлечь Роберта Куртцмана – мастера визуальных эффектов, который трудился над лентами «Хищник», «Кошмар на улице вязов III», «Зловещие мертвецы II», «Фантазм II» и «Хэллоуин IV».
Как известно, Тарантино питает большой пиетет к подобного рода кинопродукции (всё благодаря своей видеопрокатной молодости), а потому заполучить в своё распоряжение подобного спеца было для него делом принципа. Если хотите, киноманским пунктиком.
Где понадобилось его умение ? В сцене с отрезанием уха, которое изготовил именно Куртцман. Работёнки для столь опытного умельца, видимо, было на пару часов, потому в титры фильма он попросту не попал.
За Тарантино закрепился должок, за которым Куртцман явился 2 года спустя, когда на экраны вышел «Криминальное чтиво». Критики и зрители тогда носили Квентина на руках, и ушных дел мастер резонно посчитал, что уже достаточно горячо, чтобы стребовать должок.
И придумал он вот что. Куртцман имел в загашнике собственноручно сочинённую коротенькую историю о вампирах, которую хотел развить в полноценный сценарий фильма. Ну а Квентину выпала обязанность этот самый сценарий написать. В уплату должка. Так благодаря уху и родился сценарий «От заката до рассвета» за авторством Квентина и ясен перец, самого Куртцмана.
Интересна история попадания в фильм "От заката до рассвета" Сальмы Хайек, роль которой была хоть и небольшой, но очень яркой.
Хайек попала в поле зрения Квентина после фильма «Отчаянный», где мексиканская красотка сыграла вместе с Антонио Бандерасом.
И пускай в «От заката до рассвета» её партия была куда скромней, Тарантино видел в роли соблазнительной танцовщицы именно её. Он даже изменил имя этой героини именно под Хайек. В сценарии её звали Death Blond и с заочным утверждением на роль жгучей брюнетки Сальмы, возникла объективная необходимость выбрать что-то иное. Квинт остановился на зычном Santanico Pandemonoium. Не поверите, но это имя – название мексиканского треш-фильма ужасов «Кромешный ад сатаны», чьё оригинальное название как раз «Santanico Pandemonoium».
Как ни странно, ни эксклюзивный выбор на роль именно Хайек, ни героические ретропоиски запоминающегося имени для персонажа не соблазнили Сайльму: получив предложение сыграть в ленте, актриса его быстренько отвергла. И всё из-за панической боязни змей.
Но в своём желании заполучить именно Хайек Квентин был просто непреклонен. Не желая мириться с отказом, он решил пойти на хитрость и заявил актрисе, что свои права на роль Сантанико заявляла сама Мадонна, с которой Квентин и Родригес работали в ленте «4 комнаты».
Хайек была заинтригована: не каждый день удаётся обставить саму королеву поп-сцены. Предложение она приняла и чтобы уверенно смотреться во время танца с питоном на плечах прошла двухмесячные курсы терапии по преодолению герпетофобии.
Если змеиной терапии Сальма посвятила аж два месяца, то постановке танца – ни минуты. Да-да, вся сцена стриптиза – сплошная импровизация. Такой же вольный подход Родригес использовал 10 лет спустя в «Городе грехов»: танец Альбы тоже полностью сымпровизирован.
Неужели вас никогда не мучил вопрос: почему все терминаторы модели Т-800 имеют одинаковую внешность? Завесу тайны над одним из самых интересных вопросов всей франшизы брался ответить ещё Джеймс Кэмерон в «Судном Дне». В 1991-ом году была отснята сцена с конвейером, где «клепали» одинаковых Шварцев. Увы, зритель её так и не увидел.
К воплощению образа Инопланетянина был привлечён Рик Бейкер: один из ярчайших гуру практически эффектов и грима, семикратный обладатель Оскара, работавший над фильмами «Американский оборотень в Лондоне», трилогии «Люди в чёрном», «Человек-волк» и др.
Кстати, лицо пришельца – своеобразный «микс» из физиономий дважды лауреата Пулитцеровской премии Карла Сэндберга, автора теории относительности Альберта Эйнштейна и мордочки обычного мопса.
На создание кукол, костюмов и аниматроники инопланетянина было затрачено около $100.000. Носили же созданные костюмы дублёр ростом менее метра и, в некоторых сценах, маленький мальчик.
При бюджете в $10.000.000 фильм стал кассовой сенсацией, заработав в прокате около $800.000.000. Также он был удостоен шести премий Сатурн, двух Золотых Глобусов и четырёх Оскаров. Всего в копилке картины около 40 наград.
Этот период его биографии можно было бы запросто положить в основу сценария какого-нибудь криминального фильма. Судите сами. Его отец был шпионом, который тесно сотрудничал с китайским правительством ещё с довоенных лет. Мама Джеки работала в театре, а в свободное время приторговывала опиумом. И вот насколько, казалось бы, эти люди были далеки друг от друга по статусу, но каким-то образом всё же умудрились влюбиться и создать семью. К моменту встречи у обоих за плечами был неудачный опыт в отношениях: папа-шпион уже был отцом двух сыновей, мама-наркоторговка воспитывала двух дочерей. Ну а Джеки стал их первым совместным ребёнком.
Кстати, при рождении он получил имя Чанг Конг-санг, что значит «рождённый в Гонконге». Новый гражданин Поднебесной появился на свет (7 апреля 1954 г.) не в самое благополучное время: это были первые годы установления коммунистического режима и семья переживала огромные финансовые трудности. Поначалу новорождённого Джеки даже хотели продать какому-то доктору за $26, но сделка не состоялась.
В поисках заработка родители отправились в Австралию, определив своего мальчика в гонконгскую школу-интернат. Занятия там начинались рано утром и длились, с интервалами, до поздней ночи. В перерывах Джеки стал изучать акробатику и боевые искусства. Непослушание строго каралось. По воспоминаниям Джеки, его били чуть ли не каждый день и это считалось нормой. Как нормой считалось уделять больше времени физподготовке, чем письму и чтению: грамотность у Джеки сильно хромала.
Но успехи в единоборствах начали довольно рано открывать перед ним неожиданные дверцы. Ещё будучи учащимся, он получил свою первую роль в фильме. К моменту выпуска в в 1971-ом за его плечами уже было несколько небольших, но всё же ролей.
Вскоре его заметил Брюс Ли и пригласил в свои фильмы «Выход Дракона» и «Кулак Ярости». После смерти Брюса Ли, его агент пытался слепить из Джеки нового непобедимого экранного героя, но Джеки такое предложение не устраивало – серьёзные роли его совсем не интересовали. Он грезил о славе звезды комедийных экшенов.
За весь фильм "Догма" Молчаливый Боб в исполнении режиссера Кевина Смита произносит три слова (в русском переводе – два): «безбилетник» в поезде; и «спасибо» в заключительной сцене после того, как Руфус поговорил с Джеем, прежде чем отправиться обратно на небеса.
Только зарегистрированные и авторизованные пользователи могут оставлять комментарии. Авторизуйтесь, пожалуйста, или зарегистрируйтесь, если не зарегистрированы.
1 Пользователей читают эту тему (1 Гостей и 0 Скрытых Пользователей)
интересно, почему ее решили не вносить?
yaplakal.com