Известные картины, за которыми скрываются интересные истории

Вряд ли в мире есть художник, который ни разу не оставлял пасхалку для своих зрителей. Кто-то скрывает за безобидным изображением комнаты пикантные детали, понятные только посвященным. Другой без слов дает пощечину общественному вкусу. Ну а третий просто пишет на обороте картины стихотворение.

11 картинок

Нам нравится разгадывать тайны. Поэтому мы погрузились в мир искусства и готовы объяснить, что хотели сказать известные живописцы.

1. Август Эгг «Прошлое и настоящее»

торыми скрываются истории похлеще, чем в остросюжетных романах
На полотне Эгга — семья из среднего класса викторианской эпохи. Муж только что узнал об измене жены из письма, которое сжимает в руке. Левая нога мужчины стоит на портрете любовника супруги. Женщина, осознав, что ее жизнь изменится не в лучшую сторону, демонстрирует раскаяние, возможно, она в обмороке.

Если присмотреться, в зеркале можно увидеть открытую дверь, а рядом с неверной женой — чемодан и зонт: та вот-вот должна покинуть дом. Дочери не понимают, что происходит, но рядом с ними лежат бумаги — вероятно, именно они нашли злополучное письмо.

На 2-й части триптиха — более взрослые девочки после недавней кончины отца: одна из дочерей носит траур. На дворе — ночь, но дети не спят, вспоминают о том дне, когда из-за их нечаянной шалости разрушилась семья. После того случая доходы семьи стали значительно ниже, что понятно из обстановки спальни (кстати, на стенах до сих пор висят портреты отца и матери).

Последняя картина посвящена матери. Теперь она живет жизнью нищенки и обитает под мостом рядом с Темзой. У нее на руках младенец: после того как муж выгнал ее, она родила еще одного ребенка.

На выставках в центре вешали 1-ю картину триптиха, а две другие располагали по бокам от нее

2. Утагава Хиросигэ «Рисовые поля Асакусы во время Фестиваля петуха»

На первый взгляд в полотне нет ничего примечательного. Если только вы не знаете детали: дело происходит в Асакусе (на что указывает вид из окна), районе гейш и месте для ночных увеселений. Сюжет разворачивается во время Фестиваля петуха (ныне Токийский фестиваль счастья): слева лежат небольшие грабли, чтобы «загребать» счастье.

В этот день женщины легких моральных принципов обязательно должны были работать — в противном случае пришлось бы платить штраф владелице дома терпимости. На окнах видны решетки — их обычно располагали на публичных домах. Чаша и полотенце, лежащие на подоконнике, предназначены для клиента. А хозяйка комнаты и ее гость, вероятно, скрылись за ширмой, край которой виден слева.

3. Клод Моне «Отражение облаков в пруду с водяными лилиями»

У Клода Моне насчитывается более 100 картин, на которых изображены водяные лилии. И только одна из них имеет дурную славу: дом, в котором она оказывалась, вскоре охватывал пожар. Первой жертвой стал сам художник: на праздновании окончания работы над картиной сгорела мастерская Моне.

Следом от огня пострадали и другие владельцы полотна: кабаре на Монмартре, дом коллекционера Отто Шмитца, а в 1958 году пожар случился в Музее современных искусств в Нью-Йорке. При этом погиб один из сотрудников, а картина пострадала серьезнее, чем в предыдущих случаях.

4. Константин Коровин «Портрет хористки»

Автор картины оставил на обороте текст, где рассказал о ее создании (в 1883 году в Харькове), а кроме того, заявил, что он (а вовсе не Валентин Серов) предтеча русского импрессионизма. Коровин утверждал, что Серов в то время портретов не писал, тем самым присвоив звание первопроходца себе. Коллегами это было расценено как вызов. Прошелся живописец и по своей натурщице: "Модель была женщина некрасивая, даже несколько уродливая".

Исследователи из Третьяковской галереи считают, что это фальсификация, подстроенная самим Константином Коровиным: в Харькове он работал в середине 1887 года, параллельно готовя декорации для спектаклей. Картина написана в манере a la prima - значит, полотно было создано за один сеанс, а этот способ автор начал применять лишь в конце 80-х годов 19 века.

5. Анри Жерве «Возвращение с бала»

На балу у пары произошла ссора — предположительно из-за ревности: муж заметно старше жены. Молодая женщина хороша собой. Букет, который лежит на переднем плане, вероятно, подарен одним из воздыхателей. Возможно, муж не только устроил сцену ревности, но и бросил цветы в лицо жене. Внимательный зритель обратит внимание, что у мужчины только одна перчатка — значит, он бросил вызов сопернику, а девушка может остаться вдовой в юном возрасте.

6. Наркиз Бунин «Рыбная ловля»

Это была бы обычная бытовая зарисовка, если бы Наркиз Николаевич Бунин не изобразил в числе прочих рыбаков... Антона Чехова, Илью Репина и Льва Толстого в одних рубахах. Газеты того времени рассказывают, что незадолго до этого Репин написал портрет Толстого в босом виде. Писатель поблагодарил живописца за то, что тот оставил ему панталоны.

Наркиз Бунин пошел дальше, а коллегу-художника включил в сюжет, потому что считал смешным его преклонение перед Толстым. Общественное мнение об этом полотне разделилось: журналист Семен Любошиц написал на самой картине: «Мерзость» (зато на выставку пришло в 2 раза больше человек), а Федор Сологуб отреагировал вполне спокойно — как и сам Толстой.

7. Алексей Корзухин «Надоел»

Из названия картину легко понять, что девушка явно не рада назойливому кавалеру. Но почему у нее такое испуганное лицо? Ухажер, вероятно, приходит к возлюбленной не первый раз, он не теряет надежды завоевать ее, и, судя по раскрасневшемуся лицу, даже немного выпил. Молодая дама пытается всячески спрятаться, закрыться от того, к кому не лежит душа.

Боязнь, отразившуюся во взгляде, можно объяснить тем, что в те времена девушка не могла самостоятельно принимать решение, за кого выходить замуж. Но искусствоведы отмечают, что трагизма в картине нет (о чем говорит цветовое решение): скорее всего, девушке не придется связывать себя с нелюбимым.

8. Василий Перов «Дворник, отдающий квартиру барыне»

Чтобы понять замысел автора полотна, нужно вспомнить, что раньше полномочия дворника были гораздо шире, чем сейчас. Он был кем-то вроде старшего по подъезду и больше занимался управленческой работой: относил паспорта в полицейский участок для прописки, следил за порядком и так далее. На картине Перова дворник указывает обедневшим дворянкам на их квартиру: жилье дворников, как здесь, часто размещалось во дворе доходных домов.

Герой картины явно указывает на верхний этаж, а там, как правило, находились квартиры для наименее обеспеченных жильцов. Василий Перов дважды рисовал эту картину. На полотне, нарисованном через 12 лет, дворник одет в красную рубаху, у него более злое выражение лица, а на табличке над дверью появилась ошибка: вместо «Кодворнику» написано «Кадворнику». При этом одежды женщин стали более простыми.

9. Павел Федотов «Все холера виновата»

Смысл картины можно истолковать неверно, если не знать одной детали. Сначала кажется, что автор изобразил бытовую сцену во время эпидемии холеры. Но сам художник писал полотно с ироническим подтекстом. На задней стороне он написал такое стихотворение:

«Как лукавого в грехах,
Наш брат вечно укоряет
Так, когда холеры страх
В городе гуляет.
Все всему она виной,
Все холера. Так, иной
Чуть до вкусного дорвется,
Не утерпит — так нажрется,
Что в здоровую-то пору
Переварить желудку впору.
Так, подчас забывши страх,
На приятельских пирах
Выпьют одного вина
По полдюжины на брата.
Смотришь — худо. Кто ж вина?
Все холера виновата».

Герой пал жертвой вовсе не холеры, а неумеренного употребления еды и горячительного.

via AdMe

Именно поэтому наверное лицо девушки закрыто рукой, чтобы не видно было счастливой улыбки облегчения.

Скоро станет, юная, весёлая вдова.

Это сообщение отредактировал blackdrv - 24.11.2019 - 16:15

Дворник охуенный. Чешет яйца и орёт: уёбывайте отседа!!!

Качаем ЯП для Android!

Дайте две

Качаем ЯП для Android!

Это сообщение отредактировал aulis - 24.11.2019 - 16:29

Дык семья вроде распалась после невинной шалости жены, не?

Девушки?
Ну охуеть теперь.

На первой - еще и дочка не его: у него прямой нос, а та - курносая!

Мне почему-то кажется, что среди этих картин нет ни одной с пасхалкой, кроме последней.
Просто исходя из понятия "пасхального яйца" - т.е. спрятанного отсыла к какому-то другому популярному интеллектуальному произведению или некой тайной информации о создателе.

Это сообщение отредактировал Torzevich - 24.11.2019 - 16:46

Спасибо, интересно было...

«Наводнение в Бисбосе», Лоуренс Альма-Тадема

На первый взгляд эта картина довольно жуткая: маленький ребенок спит в колыбельке посреди бушующих вод, а по углам скачет обезумевший от ужаса кот. Казалось бы, они оба обречены, но это не так.

События, описанные на полотне, одновременно основываются на реальных событиях и легенде.

В 1421 году в Нидерландах произошло страшное наводнение. Водой затопило 72 населенных пункта, по разным данным погибло от 2 до 10 тысяч человек. Причиной катастрофы стало банальное совпадение: одновременно с поднятием уровня рек случились прилив и буря на Северном море.
Существует легенда, связанная с этими трагическими событиями. Когда после наводнения люди вернулись, чтобы найти выживших и забрать уцелевшие вещи, они увидели плывущую по воде колыбельку. Каково же было их удивление, когда они увидели на кроватке кота, который скакал от одного угла к другому, таким образом не давая ей перевернуться. Младенец, который всё это время мирно спал в колыбельке, не просто выжил, он даже не промок. А все благодаря усилиям обычного кота.

«Сад земных наслаждений», Иероним Босх

Бесспорно, знаменитый триптих содержит в себе множество тайн и загадок. Одну из них недавно раскрыла студентка Христианского университета.

На правой створке «Сада земных наслаждений» можно увидеть пытки грешников, в том числе и при помощи музыкальных инструментов. Притом у одного из людей на пятой точке написаны ноты. Американке Амелии Хэмрик во время изучения картины пришло в голову попробовать переложить эти ноты на современный манер и записать. Получившейся мелодии девушка дала длинное название «Песня с задницы из ада, которой исполнилось 500 лет». Некоторые пользователи считают, что мелодия вышла уж слишком позитивной для адской песни.

«Неравный брак», Василий Пукирев

Вокруг этого пронзительного произведения искусства ходит множество слухов, как правдивых, так и не очень. Например, многие люди наделяли её мистическими свойствами. Считалось, что невестам нельзя видеть перед свадьбой это полотно: обязательно случится что-то нехорошее, и церемония сорвется. Мужчины же, которые собирались жениться на девушках сильно младше себя, ощущали недомогание и дискомфорт рядом с картиной.

На самом деле за этим полотном скрыты сразу две трагические истории. Возлюбленную Пукирева насильно выдали замуж за богатого человека. Похожие события произошли и у друга художника — Сергея Варенцова. Он влюбился в дочку купца, которая была обещана в жены другому человеку.

Судьбы у этих девушек сложились по-разному. Возлюбленная Пукирева была несчастна в браке. Муж её регулярно поколачивал. Вторая девушка прожила со своим немолодым супругом недолго: через несколько лет он умер и оставил юной жене внушительное наследство.

Василий Пукирев специально изобразил на своей картине в виде будущего мужа очень старого человека, напоминающего Кощея Бессмертного. Это добавило сюжету больше драматизма. В реальности же муж возлюбленной художника был мужчиной средних лет, а вовсе не древним старцем.

Кстати, на самом полотне можно найти автопортрет самого художника. Крайний правый мужчина с бородой и усами — это сам Василий Пукарев.

Кстати, если внимательно посмотреть на картину, то можно заметить, что на ней изображен обряд обручения, а не венчания. Над молодыми никто не держит золотых венцов, а кольцо на палец девушки надевает священник.

«Портрет женщины», Эдгар Дега

Австралийские исследователи обнаружили портрет под портретом при помощи рентгеновских лучей. Считается, что это изображение женщины по имени Эмма Добиньи. Её можно увидеть и на других картинах художника.

«Старый рыбак», Тивадар Костка Чонтвари


Тайна этой картины так и не была раскрыта при жизни художника. Никто не додумался отразить изображение, прикладывая зеркало к середине. Скрытый подтекст художника становится очевидным: в каждом из нас обитает как Бог, так и Дьявол.

«Звездная ночь», Винсент Ван Гог


В своей работе Винсент Ван Гог смог изобразить явление турбулентности, гидроаэродинамическое явление, характеризующееся образованием фрактальных волн при увеличении скорости течения жидкости или газа. Если говорить простыми словами, то образуются вихри, которые, в свою очередь, порождают более мелкие вихри и так далее.

Во многих картинах Ван Гога, в том числе и в «Звездной ночи», представлена эта сложная концепция. То есть художник смог понять и запечатлеть это сложное явление, которое затрудняются описывать даже математики.