Густав Климт, художник, и его золотой период

Ундины

Юдифь

Всё, я закончил, благодарю вас!

А я-то думал, откуда окулист взял эти картинки

Первые 4 как карточки для проверки на дальтонизм.

Необычный художник.
Жаль только, его картины наштамповали на каждой второй чашке и тарелке в магазинах подарков

Климт охуенен. Модерн модерном, но всмотритесь в лица - видна рука мастера, отменно владеющего классической техникой.

Чрезвычайно красивые, настолько, что можно остановить внутренний диалог и рыдать над ними, становясь лучше, умнее, добрее, красивее. Можно стать бессмертным или напротив, можно мир создать или наоборот.
Короче, убить можно за такую карточку проверки на дальтонизм, простите.

Это сообщение отредактировал Dith - 9.12.2019 - 23:13

Пока такие работы таких художники есть, маркетологи без работы не останутся.



Размещено через приложение ЯПлакалъ

вы знаете, так и Казимир Северинович начинал как академист. Да и в течении жизни возвращался к классической живописи.

Почему жаль? Вам не нравится красота, когда она окружает Вас?

Не поясните мысль? Спасибо!

Я же только за "золотой период", помните? - в другие периоды он рубил классику с олимпийскими богами и прочими красивостями. И в там был твердый мастер.

Увы, академиста Казимира Севериновича я не знаю, горе мне.

Объяснение почему это клёво, и отчего это дорого стоит.
Этот входит в задачу маркетологов.


Размещено через приложение ЯПлакалъ

Да много кто начинал так.
Малевич для меня не пример - как раз его живопись в самой знаменитой части не воспринимаю.
А владеть классической техникой и уметь передавать образ в изображении - это не одно и то же. В первой части - умение, во второй - талант.
Так то у нас много кто из русских художников в 19 веке умел писать портреты - но вот ту степень передачи характера и состояния персонажа, которую в этом достигали Репин и еще больше - Перов (ИМХО, конечно), мало кто среди них умел.

А вот к Климту из русских художников в части цветопередачи и отчасти геометрических решений был на мой взгляд ближе всего Павел Филонов.

Это сообщение отредактировал Horizen8 - 9.12.2019 - 23:33

В точку! Если честно - хуйня, на мой неискушённый взгляд. Лубок. Если брать за основу импрессионизм - Моне. Опять же, Куинджи - это те художники, работы которых всплыли в памяти при просмотре этого.. А это - хуета хует.

Это сообщение отредактировал ipv4 - 9.12.2019 - 23:25

Да он паршивенький академист. Ну может чутка поинтереснее Шилова. Потому и в музеях его особо не наблюдается. В основном репродукции. Да и то, их искать замучаешься.

Ну во-первых, оценивать живопись только по репродукции - это как-бы оценивать вкус кофе по запаху. Не совсем то.
А так-то, батенька, если уж Климта этого периода -не смотря на живые лица, выписанные в манере, приближенной к классической, вы так воспринимаете, то видимо вся современная живопись, начиная с импрессинистов - даже кое кто ранее - например Эль Греко, - это "не ваше".

ПыСы Пардон, вы тут Моне упомянули - но как раз в части портретной техники Климт то к классической манере куда ближе в этом своем "золотом периоде", чем Моне, на мой скромный взгляд.

Это сообщение отредактировал Horizen8 - 9.12.2019 - 23:30

Климт, это сильно!
Думаю, что далеко не все современные художники настолько разнообразны, как он

Я дилетант, но не лишён желания понять.
А формулировка родилась сама, я к ней никакого отношения не имею.
Чисто отпечатал её тупо.

Размещено через приложение ЯПлакалъ

С тех пор (более 100 лет прошло!) ещё более клёвые появились, да боже мой, они как тараканы плодятся, при чём тут честный живописец Климт?

«Золотая Адель» долгие годы была самым настоящим национальным символом Австрии. По популярности и тиражируемости она ничуть не уступала другой знаменитой картине Климта – «Поцелую». Сувенирные лавки в Вене были переполнены самыми разнообразными предметами с изображением этой роковой красавицы с высокой прической и томными глазами, полуприкрытыми тяжелыми веками. Когда Австрии пришлось расстаться с картиной, это событие стало трагедией национального масштаба. Провожая «Золотую Адель» в США, многие австрийцы плакали, не стесняясь. На протяжении всего существования этого полотна его сопровождали интриги и скандалы. А началось все с истории о мести.

Существует легенда, согласно которой Фердинанд Блох-Бауэр заказал Густаву Климту портрет своей жены Адель, узнав об их романе. Оскорбленный и униженный мужчина придумал идеальный план мести неверной супруге и ее любовнику. Он пообещал художнику астрономическую сумму за уникальное полотно, во время работы над которым Климту приходилось бы проводить вместе с Адель так много времени, что вскоре она ему бы просто опротивела. Блох-Бауэр был наслышан о многочисленных любовницах художника и о том, что ни одна из них не задерживалась рядом с Климтом надолго. В итоге «Портрет Адели Блох-Бауэр» стал не только выгодным капиталовложением, но и прекрасным способом отомстить жене, которая вынуждена была каждый день наблюдать, как угасает страсть ее любовника.

Когда в 1938 году Германия вторглась в Австрию, практически всем имуществом семьи Блох-Бауэр завладели нацисты. В годы Второй Мировой портрет Адели скрывали от публики из-за явного еврейского происхождения модели, но после войны она заняла место в Галерее Бельведер. Единственная оставшаяся в живых представительница семьи Блох-Бауэр, племянница Фердинанда и Адели Мария Альтман, сбежавшая от преследования нацистов и ставшая гражданкой США, лишь в 1998 году узнала, что по завещанию дяди именно она является владелицей портрета. Так началась 8-летняя судебная волокита, ставшая причиной международного скандала. Но, в конце концов, Марии Альтман удалось вернуть себе и «Золотую Адель», и другие картины Климта, завещанные Фердинандом. Весной 2015 года на экраны вышел фильм «Женщина в золотом» с Хелен Миррен и Райаном Рейнольдсом в главных ролях, повествующий о борьбе Марии Альтман и ее адвоката с австрийскими властями.

Портрет Адели Блох-Бауэр можно, пожалуй, назвать квинтэссенцией всего «Золотого периода» творчества Климта. В частности, это касается обилия драгоценного материала, который художник использовал в этой работе (Климт декорировал свои картины настоящим сусальным золотом). Тем не менее, полотно не выглядит вычурным или аляповатым. Обилие золота удивительным образом не создает ощущения богатства и роскоши, оно кажется лишь естественным обрамлением для красивой женщины, лицо и руки которой как будто выхвачены светом из общей картины. Климт написал портрет Адели на пике своей карьеры, использовав техники и приемы, которые позволяют безошибочно определить авторство любой из его зрелых работ. Здесь есть и отсылки к египетскому и византийскому искусству, и разнообразие орнаментов, мастерски вписанных в пространство картины и облачение героини, и, конечно же, неуловимая чувственная аура, окружающая «Золотую Адель».

Автор: Евгения Сидельникова https://artchive.ru/gustavklimt/works/37390...otaja_Adel'

Малевич интересен своей школой. Да и тот факт, что знаменитые П-44 слизаны с евонных архитектонов (с поправкой на функционал и технологию) говорит о многом.
Но в целом, солидарен: для меня он откровенно скучен.

А вот по Филонову не согласен: у него совершенно другая подача.
Впрочем.. Зритель - всегда немножко соавтор. Для вас, возможно, Климт - синоним Филонова. Для меня - противоположность. И дело здесь не в правоте или ложности, а в том, что мы с вами в разные периоды жизни ходили в разные музеи.

Спасибо, я отчего-то так и думал)))