Энди Уорхол – культовая фигура 1960-х годов. Он стал тем, кто нивелировал понятия высокого и низкого искусства. С его подачи изображения этикеток дешевого супа стали стоить миллионы, а изображения кумиров опустили до уровня листовок. Искусство стало товаром массового потребления.
Энди Уорхол начинал свою карьеру с должности иллюстратора журнала Vogue и оформителя витрин. Через некоторое время компания «Coca-Cola» заказала ему создать дизайн банок для напитка. Это принесло Уорхолу доход в 100 тысяч долларов в год.
В 1960 году мастер выпустил серию картин с изображением консервной банки с супом Кэмпбелл (Campbell’s Soup Can). Эти работы были выполнены в технике шелкографии (трафаретная печать). Именно так Энди Уорхол мог штамповать по несколько десятков изображений за короткое время.
Энди Уорхол работает над созданием изображения Campbell
Когда художник представил картины с изображением упаковки, на него обрушился шквал комментариев. Одни назвали подобное «художество» пошлым, бездарным, другие считали его уникальным. Своим творчеством Энди Уорхол смешал воедино высокое искусство и товары массового потребления. Изображение упаковки дешевого супа стало настоящим символом эпохи 1960-х.
Все творчество Уорхола – это гимн культуре массового потребления. Ему нравилось низвергать кумиров. Именно так появилось знаменитое изображение Мэрилин Монро. Метод трафаретной печати поставил искусство на коммерческую основу. Оно стало доступно для всех.
Биографы Энди Уорхода считают, что неуемное желание потребления стало следствием нищеты в детстве. Художник рос закомплексованным мальчиком, не мог найти общий язык со сверстниками. В молодости он красил волосы в седой оттенок, чтобы казаться старше.
Когда же к Энди Уорхолу пришла слава, он приобрел здание на Манхэттене и назвал его «Фабрика». Там все было устроено по принципу вседозволенности. Алкоголь, наркотики, веселье – люди могли неделями не выходить оттуда. Художнику нравилось наблюдать, как люди опускались до уровня животных. Так он в очередной раз подтверждал свое убеждение о том, что высокое и низкое можно легко нивелировать.
Я конечно не нарколог, но по-моему он с кокса никогда не слезал, судя по фоткам. Зрачок от вспышки практически не сужен. Один упоротый, толкал фуфло другим упоротым, называя это искусством.
Я конечно не нарколог, но по-моему он с кокса никогда не слезал, судя по фоткам. Зрачок от вспышки практически не сужен. Один упоротый, толкал фуфло другим упоротым, называя это искусством.
Он творил в ногу со своим временем. какие времена, какие люди, такое и искусство. искусство - это отражение действительности, преломленное через призму восприятия художника, если я правильно помню уроки МХК в школе:)
Молодец чувак, сказал: "ваше искусство говно" - сделал говно искусством, сказал всем паразитам мира искусства: "вы животные" - низверг их в состояние животных. И в конце концов оформил понятие масс-культуры и его использование в коммерческих целях. Художественой ценности в его работе искать не надо, чувак просто хотел сказать что в мире масс-культуры и медиа главное слово "масс", то что гораздо позднее лапидарно сформулировал Богдан Петрович Титомир : "Пипл хавает".
Я конечно не нарколог, но по-моему он с кокса никогда не слезал, судя по фоткам. Зрачок от вспышки практически не сужен. Один упоротый, толкал фуфло другим упоротым, называя это искусством.
Зрачoк не успевает сузиться от вспышки. Часто для борьбы с "эффектом красных глаз" делают две вспышки. После первой сужается зрачок и делается замер экспозиции, а вторая уже непосредсвенно для фотографии.
Это сообщение отредактировал edmus - 24 авг 2017 в 17:19
Только зарегистрированные и авторизованные пользователи могут оставлять комментарии. Авторизуйтесь, пожалуйста, или зарегистрируйтесь, если не зарегистрированы.
1 Пользователей читают эту тему (1 Гостей и 0 Скрытых Пользователей)
yaplakal.com