Минута классики на ЯП

Johann Strauss

Это сообщение отредактировал Dregotar - 5.02.2017 - 23:15

Это к Шопену не имеет отношения.

Это сообщение отредактировал Metamatic - 7.02.2017 - 10:25

Isao Tomita - Arabesque No. 1

6. Попутная песня. М. Глинка
Посвящена Н. Ф. Немировичу-Данченко. Одно из самых известных и исполняемых произведений цикла «Прощание с Петербургом». Поводом к созданию «Попутной песни» послужило открытие в 1837 г. первой в России железной дороги. Фортепьянная партия романса с её чётким и стремительным ритмом как бы передаёт быстрое движение поезда, стук колёс и мелькание сменяющих друг друга картин за окном. «Скороговорку» в вокальной партии выразительно оттеняют лирические мотивы; жанровая картина слегка омрачается мечтательной грустью


Это сообщение отредактировал Чортпобери - 7.02.2017 - 10:50

Johann Strauss II - Persian March (И. Штраус - Персидский марш)

Это сообщение отредактировал Чортпобери - 10.02.2017 - 15:55

Пляска смерти (впервые исполнена в 1875 году) - это название опуса 40 французского композитора Камиля Сен-Санса.

Композиция на основе поэмы Анри Cazalis, на старом французском языке и основана на суевериях:

Зиг, зиг, зиг, Смерть в каденции,
Поражает пяту свою могилу,
Смерть в полночь играет танцевальную мелодию,
Зиг, зиг, зиг, на скрипке.
Дует зимний ветер, и ночь темна;
Стоны слышны в липы.
Сквозь мрак, белые скелеты пройти,
Бегали и прыгали в свои кожухи.
Зиг, зиг, зиг, каждый из них обыска,
Кости танцоры не слышал, чтобы взломать—
Но ТСС! вдруг они выйти из игры,
Они толкают вперед, они летают; петух прокукарекал.

Согласно древним суевериям, "смерть" появляется в полночь каждый год на Хэллоуин. Смерть имеет власть, чтобы вызвать мертвых из могил, чтобы танцевать для него, в то время как он играет свою скрипку (представлена скрипки соло с электронной строку настроен в ми-бемоль в пример тюнинг scordatura). Его скелеты танцевать для него до первого рассвета, когда они должны вернуться в свои могилы до следующего года.

Открывает произведение на арфе играть одну ноту, д-двенадцать раз, чтобы показать, часы пробили Полночь, в сопровождении мягких аккордов струнных. Потом это приводит к жутким ми-бемоль и аккорды (также известный как Тритон или "аккорд дьявола") сыграл соло на скрипке, представляющих смерти своей скрипкой. После которого основная тема звучит на соло флейты и сопровождается нисходящей шкалы на соло скрипки. Остальная часть оркестра, особенно нижних инструментов струнных, затем присоединяется к нисходящей шкале. Затем основная тема и масштаб слышен по всей различных групп оркестра, пока не сломается, чтобы соло на скрипке и на арфе играет масштаб. Кусок становится более энергичным и достигает кульминации в этот момент; весь оркестр играет с сильной динамикой.Ближе к концу произведения, есть еще одна скрипка соло, теперь модулирующий, который затем присоединился к остальным оркестром. В заключительном разделе, в пианиссимо, символизирует рассвет и скелеты возвращаются в свои могилы.


Это сообщение отредактировал Чортпобери - 10.02.2017 - 17:08

«Моя родина» (чеш. Má vlast) ― цикл из шести симфонических поэм, написанный Бедржихом Сметаной в 1874―1879 годах. В цикл входят поэмы «Вышеград» (чеш. Vyšehrad), «Влтава» (Vltava, также известная под немецким названием Moldau), «Шарка» (Šárka), «В чешских лугах и лесах» (Z českých luhů a hájů), «Табор» (Tábor) и «Бланик» (Blaník).

В «Моей Родине» Сметана объединяет форму симфонической поэмы, разработанную Ференцем Листом, с чешскими национальными мотивами. Каждая из поэм посвящена какой-либо легенде, историческому эпизоду или природе Чехии.

нас интересует «Влтава»

Rhapsody in Blue (рус. Рапсодия в стиле блюз, Рапсодия в блюзовых тонах, Голубая рапсодия, Рапсодия в голубых тонах) для фортепиано с оркестром — одно из самых известных произведений американского композитора Джорджа Гершвина.

Рапсодия была впервые исполнена автором 12 февраля 1924 в Нью-Йорке в сопровождении оркестра Пола Уайтмана.

Пьеса была заказана Уайтманом начинающему тогда композитору и музыканту Гершвину 5 января 1923, как эксперимент по созданию нового музыкального стиля, сочетающего джаз и классическую музыку.

Произведение должно было называться «Американская рапсодия», известное нам название было подсказано братом композитора Айрой Гершвином, после посещения им художественной выставки Джеймса Макнейла Уистлера.

Оркестровку Рапсодии 1924 года для фортепиано и джазовой группы выполнил работавший на П.Уайтмена профессиональный музыкант Фердинанд Грофе́ (en:Ferde Grofé). Он же позже осуществил и версию для фортепиано и симфонического оркестра. Именно в этой редакции Рапсодия ныне повсеместно известна.

«Рапсодия в блюзовых тонах» стала визитной карточкой Гершвина. Ныне она с равным успехом исполняется музыкантами и академического, и джазового направлений.

George Gershwin - Summertime

у Вивальди "Времена года" Зима более классическое,нежели Лето..
имхо..

Советская великая классика!




Это сообщение отредактировал Чортпобери - 12.05.2017 - 19:25

П. Сарасате "Наварра" для двух скрипок. Опус 33.
Академическое исполнение:

с оркестром.


Это сообщение отредактировал Чортпобери - 17.05.2017 - 17:06

Да, Великая!
Мне жаль, что такой пласт нашей культуры практически неизвестен
и стремительно уходит в небытие.
Информации по композиторам и произведениям немного, какую-нибудь композицию из прошлого хрен просто так найдёшь (кроме очень известных) , сужу как обыватель и неискушённый в этом вопросе любитель.

Сколько в каждом старом советском фильме было музыки, а находишь только обрывки. Очень интересует советская патетика, пафос 30-80хх, темы глобальных строек, битвы за урожай,людской судьбы , темы человека-творца.

Недавно с интересом обнаружил произведение Кабалевского
Рапсодия на тему песни школьные годы

Валерий Александрович Гаврилин
Советский композитор
Советский и российский композитор, автор симфонических и хоровых произведений, песен, камерной музыки, музыки к кинофильмам. Лауреат Государственной премии СССР. Народный артист РСФСР.
Родился17 августа 1939 г., Вологда, РСФСР, СССР
Умер28 января 1999 г. (59 лет), Санкт-Петербург, Россия

Исп. Милана Бельская и Раффи Хараджанян
Рига. Большая гильдия 03.06.2012


Исполнители Андрей Карамзин Дарья Сидорова (лицей искусств "Санкт-Петербург") 11 февраля 2012 года


Это сообщение отредактировал Чортпобери - 18.05.2017 - 16:42

да уж, не стеснялись работать и в кино и в мультфильмах маститые композиторы и певцы,(да что там стеснялись, принимали за честь!!) да и сами режиссёры и актёры были не слабее в плане таланта!
К.Хачатурян "Сеньор-Помидор," "Погоня. "


Это сообщение отредактировал Чортпобери - 18.05.2017 - 17:12

Блоха!

Это сообщение отредактировал Чортпобери - 12.10.2017 - 06:42

ЭЙ, УХНЕМ!

Дубинушка
Шаляпин был силен прежде всего не голосом, а умением сочетать на сцене и голос и интонацию и действия актера. Он первый оперный певец который привнес в оперу драматическое искусство. Не окончивший консерваторий, так сказать самоучка. Действовавший не по шаблону, а по наитию и велению души. © Анна Макеева


Это сообщение отредактировал Чортпобери - 12.10.2017 - 06:51

Русская музыка от Бременского композитора.

Кармен – девушка, скажем прямо, не очень строгих нравов, работающая на табачной фабрике и путающаяся с солдатами и контрабандистами. Но ее любовь, пусть даже она будет длиться пару дней – лучшая награда для любого мужчины. Не в последнюю очередь потому, что французский композитор Жорж Бизе написал ей фантастически красивые арии, в которых страсть звучит в каждой ноте.

Мастера оперы иногда и баловались и шутили!!!
Р. Экспер и П. Бордолья - "Дуэт котов" Дж. Россини.
Концерт в честь Елены Образцовой "Не только опера..." в эфире т/к "Культура" 24.05.2010

Бранденбу́ргские конце́рты (BWV 1046—1051) Иоганна Себастьяна Баха — цикл из 6 концертов, преподнесённых Бахом в качестве подарка маркграфу Бранденбург-Шведта Кристиану Людвигу Бранденбург-Шведтскому в 1721 г. Исследователи полагают, что концерты были сочинены, возможно, за несколько лет до этой даты.
Поскольку под дарственной надписью стоит дата 24 марта 1721 г., известен terminus ante quem, однако точное время сочинения неизвестно. Скорее всего, концерты были написаны в годы работы в Кётене (этот период начался в конце 1717 года) или даже раньше.

Дарственная надпись Баха указывает лишь, что это «Concerts avec plusieurs instruments», то есть концерты для нескольких инструментов. На самом деле, в концертах Бах задействовал множество инструментов в смелых и неожиданных для своего времени сочетаниях.

Бах послал ноты концертов в подарок маркграфу, надеясь на место придворного руководителя оркестра. Для этого он переписал концерты каллиграфическом почерком. Концерты хотя и сочинены в итальянском стиле, но содержат много нового от Баха. Ответа он не получил и рукопись пролежала в библиотеке маркграфа более 100 лет, пока не была случайно обнаружена и опубликована.

Сегодня эти концерты обычно исполняются камерным оркестром со значительной струнной группой. Исполнялись они и камерными оркестрами, в которых было всего по одному инструменту на партию. Бах имел в распоряжении небольшой камерный оркестр и исполнял концерты с его помощью, но неизвестно, предпочёл бы он этому оркестру больший, будь у него достаточно средств, поэтому современным исполнителям предоставлен широкий выбор. Музыка из Бранденбургских концертов ныне часто используется в фильмах и телепередачах. Первая часть 2-го концерта нанесена на золотую пластинку Вояджера среди пары десятков лучших музыкальных произведений Земли.

Из Советской классики. Темы, которые мне очень нравятся

Автора не знаю

муз.Е.Крылатова, исп.оркестр п\у Ю.Силантьева

После экзаменов - 'Операция 'Ы' и другие приключения Шурика'

Белый Бим Черное ухо
Андрей Петров. Исполняет Ленинградский Концертный оркестр