Рок-денёк!

Джон Ричард Дикон родился 19 августа 1951 года в городе Лестер (графство Лестершир).

С юных лет он увлекался музыкой, отдавая предпочтение игре на гитаре. Гораздо позднее судьба заставит его сделать выбор в пользу бас-гитары.
Ещё одним серьезным увлечением Джона на долгие годы стала электроника. Именно с последней молодой человек и планировал связать будущую жизнь, поступив для этого в технический колледж Челси (в настоящее время входит в состав Лондонского Имперского колледжа – прим. автора). Даже став участником молодой группы Queen, он не переставал ходить на занятия. Его коллеги потом вспоминали, что во время работы над вторым альбом («Queen II» - прим. автора) Джон мог неожиданно сообщить о необходимости уйти на несколько часов, после чего удалялся в неизвестном направлении. Только спустя некоторое время самый молодой участник группы рассказал, что все это время ходил на экзамены.

Одним из решающих факторов, благодаря которому музыкант стал новым бас-гитаристом Queen, стал уравновешенный характер Джона, а также его блестящие знания в электронике. Позже Брайан Мэй (гитарист группы – прим. автора) вспоминал: «Мы сразу поняли, что он — то, что надо, хоть он и был чересчур тихим. Джон с нами почти не разговаривал! У нас уже было несколько бас-гитаристов, но мы с ними расстались: либо характер, либо музыкальные способности нас не устраивали. Так продолжалось до тех пор, пока мы не нашли Джона через друзей».

9 фото/видео.

В начале карьеры в составе британского коллектива Джон практически не писал песен, отдавая пальму первенства в этом деле другим участникам группы – Фредди Меркьюри и Брайану Мэю. Первой музыкальной работой бас-гитариста, снискавшей любовь публики, стала нежная «You're my best friend», которую, как принято считать, он посвятил своей жене Веронике.
Несмотря на то, что Джон сочинял меньше остальных участников, многие из его песен становились настоящими хитами. В их числе «I want to break free», «Another one bites the dust», «Spread your wings» и другие композиции. В этой связи интересно выглядят воспоминания Рейнхарта Мэка, звукорежиссера и продюсера группы: «Когда Брайан сочинял, он ходил из стороны в сторону с записной книжкой, напевал или делился своими идеями. О том, что Джон Дикон сочиняет, можно было догадаться: он долго молчал, сидел в кресле, пил чай и содовую. Я помню, однажды Роджер с шутками зашел в студийную гостиную. Стояла абсолютная тишина, пока Роджер не завопил: «В чём дело? Мы на чьих- то похоронах?» Фредди прошептал ему: « Тихо, Джон творит».
Кроме основной функции музыканта Джон Дикон руководил и финансовыми делами группы. Кит Мур, одно время бывший бухгалтером британской четверки, вспоминал об этом: «Джон был и внутренним контролером, и администратором, и бухгалтером... Я очень доволен, что он принял на себя эти роли. Иногда я имел с ним встречи, которые длились по пять часов, и после того, как мы заканчивали обсуждение всех вопросов, он уходил и рассказывал остальным, о чем мы говорили. Затем они принимали совместное решение. Джон возвращался, чтобы сообщить его мне».


Это сообщение отредактировал zeppelman - 19.08.2020 - 09:23

Фредди Меркьюри также высоко ценил эту деятельность друга: «Джон Дикон внимательно следил за всем делопроизводством. Он знал все, что должно и чего не должно происходить. Если бы Бог покинул нас, остальные члены группы не стали бы делать ничего без одобрения Джона».
После кончины Фредди Меркьюри бас-гитарист решает покинуть группу, справедливо считая, что без великого фронтмена существование коллектива невозможно. В качестве музыканта Queen он принял участие ещё в нескольких концертах, последним из которых стало выступление на мемориальном вечере 1997 года. Кроме того, он участвовал в записи «Made in Heaven», студийного альбома группы, записанного без непосредственного участия Фредди Меркьюри. У Queen оставались несколько записей голоса легендарного вокалиста, которые впоследствии и были воплощены в песни. После этого Джон Дикон навсегда покинул группу.
Последнее выступление с оставшимися участниками Queen в 1997 г.

Йен Гиллан родился 19 августа 1945 (74 года)


Из раннего детства Гиллан любит вспоминать теплую уютную комнату, где по вечерам собиралась вся семья, и мать играла на пианино. В школьные годы Иэн, как и многие сверстники, увлекся рок-н-роллами Элвиса Пресли. В 16 лет у Иэна появилась мечта стать кинозвездой, но ей не суждено было сбыться - любовь к рок-н-роллу оказалась сильнее.
Еще в школе он с приятелями любил устраивать импровизированные рок-н-ролльные концерты. Однажды Иэн пригласил к себе домой своих школьных, товарищей, чтобы немного развлечься. Пришло 12 человек с гитарами. Те, у кого были все струны, изображали соло- и ритм-гитару, те, у кого струн не хватало - бас-гитаристов. Однако, веселое представление продолжалось недолго, потому что вскоре прибежали разъяренные шумом соседи и вышвырнули юных рокеров на улицу.
Первая группа, в которой начал играть Гиллан, называлась "Самогонщики". Она была создана на добровольных началах - каждый тащил из дому все, что могло пригодиться. Например, у Иэна усилитель представлял собой старый магнитофон фирмы "Грюндик". Роль барабанщика исполнял Гиллан. В одной руке у него была палочка, в другой - щётка. Иэн вспоминал: "Когда я пел, то некому было барабанить, а когда играл, то некому было петь".
Потом он выступал в различных клубах, а с 1961 по 1964 год-играл в группе "Jabelin", одновременно работая ремонтником морозильных установок. Тогда Гиллан назвал себя "Джи Громовержец".
В 1964 году его приглашают в группу "Episode Six", где на бас-гитаре играет Роджер Гловер, с которым Гиллан быстро подружился. Здесь Гиллан играет до 1969 года, после чего вместе с Гловером переходит в "Deep Purple". В середине 1973 года из-за возникших музыкальных разногласий Гиллан и Гловер покидают "Deep Purple".
После ухода из "Deep Purple" Гиллан в 1975 году создает собственную группу - "Ian Gillan Band". Ее состав: Иэн Гиллан - вокал, Колин Таунс - клавишные, Марк Наусиф - ударные, Джон Густафсон - бас-гитара (знакомый Гиллану по совместной работе над постановкой и записью рок-оперы "Иисус Христос - Суперзвезда" (1970, двойной альбом)); Рэй Фенвик - гитара. Первый альбом группы назывался "Child In Time" (1976). В него была включена новая обработка одноименной песни "Deep Purple", отличающаяся от оригинала в худшую сторону. Среди композиций альбома преобладают плавные, лирические песни, блюзы. Соавтором ряда песен и продюсером альбома был Роджер Гловер. Следующее альбомы "Ian Gillan Band" похожи на первый, хотя они несколько "потяжелее".

Это сообщение отредактировал zeppelman - 19.08.2020 - 09:24

В 1978 году Гиллан распускает группу и, набрав новый аккомпанирующий состав, начинает выпускать сольные альбомы. На ударных в аккомпанирующем составе играет Мик Андервуд, выступавший с Гилланом еще в "Episode Six". Хотя Гиллан не расстается со своим любимым блюзом, музыка его сольных альбомов значительно разнообразнее и "тяжелее", чем у "Ian Gillan Band". Это и баллады, и "чистый" хард-рок, и рок-н-ролл, и блюзы, и даже довольно оригинальная разновидность симфо-рока. Разнообразны и тексты песен, большую часть которых пишет он сам. Это и лирические песенки, и антивоенные композиции, и мистико-философские, концептуальные произведения.
В 1982 году Гиллан переносит операцию гортани, долго болеет и распускает свою группу. Оказавшись "на мели", он дает согласие сотрудничать с группой "Black Sabbath". В 1983 году с его участием выходит альбом "Born Again". В 1984 году Гиллан возвращается во вновь собравшийся "Deep Purple".
До 1989 года все было хорошо, Гиллан снова пел в "Deep Purple" и уверял: ничего другого ему не нужно, (что не помешало ему параллельно с работой в "Deep Purple" в 1987 году совместно с Гловером записать оригинальный "фанко-джаз-роковый" альбом "Accidentally On Purpose"). Но в 1989 году Гиллан, поругавшись публично с менеджером и, отчасти, с остальными музыкантами, вновь покинул "Deep Purple", заявив, что порывает с группой, за исключением Гловера, с которым надеется сотрудничать и дальше.

Гиллан собрал новую группу "Moonshiners", которая успела записать "сорокапятку"; затем записал сольный долгоиграющий альбом "Naked Thunder" и отправился на гастроли. В 1990 году "Deep Purple" без Гиллана, записывают альбом "Slaves And Masters", где вокальные партии исполняет Джо Линн Тернер (известный по «Rainbow»). В 1991 году Гиллан возвращается в группу.
Летом 1993 года Иэн Гиллан записывает с "Deep Purple" новый альбом "Battle Rages On". С тех пор Гиллан остаётся в составе "Deep Purple" при этом часто выступая отдельно от группы как со своей сольной программой, так и в проектах других музыкантов.
В апреле 2006 года Гиллан выпустил свой проект под названием "Gillan’s Inn", где отражена вся его 40-летняя музыкальная карьера. В этом проекте приняли участие Тони Айомми, Джеф Хили, Джо Сатриани, Дин Ховард, а также его партнёры по «Deep Purple» Джон Лорд, Роджер Гловер, Йэн Пэйс, Дон Айри и Стив Морз. В диск были включены песни Гиллана, записанные им в составе "Deep Purple", "Black Sabbath" и его сольные композиции.
В конце февраля 2008 года Иэн Гиллан выпускает двойной концертный альбом "Live In Anaheim", записанный в ходе американского турне 2006 года. В составе группы Гиллана играли: Рэнди Кук, Родни Эпплби, Майкл Ли Джексон, Дин Ховард и Джо Меннонна.

Некоторое время Иэн Гиллан выступал в странах Европы, исполняя хиты "Deep Purple" с оркестром.

В 2011 году Гиллан совместно c гитаристом «Black Sabbath» Тони Айомми собирает благотворительную гастрольную группу «Whocares», в которую помимо них вошли: барабанщик «Iron Maiden» Нико Макбрэйн, клавишник «Deep Purple» Джон Лорд, гитарист «HIM» Микко Линдстрём и экс-басист «Metallica» Джейсон Ньюстед.

В 2013 году Иэн Гиллан записал с «Deep Purple» альбом «Now What?!». В 2017 году вышел альбом «Infinite».
Недавно у Гиллана с DP вышел очередной новый альбом!


Это сообщение отредактировал zeppelman - 19.08.2020 - 09:26

Британский музыкант и автор песен. Наиболее известен как барабанщик группы Cream. Родился: 19 августа 1939 г., Луишем, Лондон, Англия.


По воспоминаниям Джинджера Бейкера, он никогда не брал уроков, просто однажды сел за барабанную установку — и сразу заиграл. Тем не менее известно, что одним из его учителей был Фил Симен, один из лучших британских ударников. Первым составом Джинджера Бейкера была группа гитариста Диза Дисли. Сотрудничество было недолгим. Бейкер устроил пожар в отеле во время гастрольного турне группы.

Начало карьеры барабанщика тесно связано с джазом, но уже в начале 1960-х он отлично разбирался в блюзе благодаря сотрудничеству с коллективом легендарного гитариста Алексиса Корнера Blues Incorporated. Там он заменил Чарли Уоттса, ушедшего в The Rolling Stones. На целых три года Джинджер Бейкер застрял в Graham Bond Organization. По меркам 1960-х с их броуновским движением в музыкальной среде — долгий срок. Собственно, группа Cream, в составе которой Бейкер прославился на весь мир, просуществовала всего два года.

В Graham Bond Organization Джинджер Бейкер составил ритм-секцию с Джеком Брюсом. Безоблачными отношения между ними назвать сложно. На репетиции Джинджер Бейкер мог бросить в басиста барабанные палочки, а мог и замахнуться ножом — в зависимости от настроения. Известен случай, когда Джек Брюс обвинил Бейкера в том, что он подсадил лидера группы Грэхема Бонда на наркотики с целью занять его место. Бейкер выгнал Брюса из группы, но вскоре ушел и сам. Такие страсти кипели в коллективе, о котором в музыкальном смысле сегодня ровным счетом нечего вспомнить. Зато двое музыкантов вошли в самое влиятельное трио за всю историю рока.
Третьим в Cream стал Эрик Клэптон, самый популярный гитарист Великобритании, успевший добиться признания публики в The Yardbirds и группе Джона Мэйолла. Клэптон заявил Бейкеру, что будет играть с ним, только если третьим будет Брюс. Cream были первой в истории супергруппой — новым коллективом, собранным из участников других популярных команд. По словам Клэптона, Cream хотели «начать революцию в музыкальном мировоззрении, изменить мир, потрясти людей».

Революционной составляющей в Cream были утяжеленные риффы электрогитары и две бас-бочки. Очень скоро такое устройство барабанной установки стало обязательным для групп, исповедующих разного рода быстрые роковые стили вроде спид- и треш-метала. Считается также, что именно Бейкер первым сделал соло на барабанах непременной частью выступления рок-группы.

Это сообщение отредактировал zeppelman - 19.08.2020 - 09:27

Вместе с Джими Хендриксом Cream изменили лицо рока, показав, что всего три человека могут накрывать громоподобным саундом огромные аудитории.
Фактически они создали два новых стиля — хард-рок и блюз-рок. А движущей силой Cream во многом стали неугасающие конфликты барабанщика и бас-гитариста. Страсти накалялись, в конце концов дошло до того, что Клэптон, Брюс и Бейкер на гастролях стали останавливаться в разных отелях. Бейкер признавался, что записи Cream могли быть еще лучше, если бы не его характер.

Группа распалась, отыграв прощальное турне, но Джинджер Бейкер отметился еще в одном громком проекте Эрика Клэптона — Blind Faith. Единственный студийный альбом Blind Faith, вышедший 50 лет назад, считается бесспорной классикой.

Остановиться Джинджер Бейкер уже не мог. Но прямолинейный рок успел надоесть музыканту, воспитанному на джазе. Следующий проект Бейкера, фьюжн-роковая группа Ginger Baker’s Air Force, просуществовал два года, и в его состав вошел среди прочих певец и клавишник Стив Уинвуд, еще одна важная фигура классической эры рока.

1970-е в биографии Джинджера Бейкера крепко связаны с Африкой. Он открыл собственную студию в столице африканского джаза Лагосе, но прежде совершил путешествие через пустыню Сахара, пройдя таким образом своего рода инициацию. Бейкеру удалось не только записать в новой студии ARC мощных местных артистов вроде Фелы Кути, но и привлечь заметных британских звезд. Например, Пол Маккартни записал в Лагосе знаковый альбом группы Wings «Band On The Run» (1973). «Джинджер Бейкер, великий барабанщик, дикарь и красавец. Грустно было узнать о том, что он умер, но воспоминания не умрут никогда»,— написал Пол Маккартни на своей странице в Facebook.

И тем не менее студия в Нигерии разорилась. Большую часть 1980-х Джинджер Бейкер провел, выращивая оливки в Италии. Дело шло с переменным успехом. С середины 1960-х в его жизни то и дело появлялся героин, конкурируя с музыкой, которая была столь же сильным наркотиком. Тем не менее к его услугам все еще обращались большие звезды, которым требовался барабанщик-виртуоз с парадоксальным мышлением. На короткий период он оказался в составе Hawkwind и Public Image Ltd.

В 1990-е Джинджер Бейкер переехал в Лос-Анджелес и мелькнул на телеэкране — в американском полицейском сериале «Nasty Boys». Потом музыкант переместился в Колорадо и серьезно увлекся поло, но продолжал появляться то в одном, то в другом ярком музыкальном проекте. К его услугам прибегал Крис Госс, лидер звезд раннего стоунер-рока Masters Of Reality, а в очередной собственный проект Бейкера, The Ginger Baker Trio, вошли джазовый гитарист Билл Фризелл и контрабасист Чарли Хейден. На один альбом и тур воссоединились и Cream, правда, место Эрика Клэптона занял Гэри Мур. Только в 2005 году оригинальный состав Cream решился на кратковременный реюнион. На концерты в Royal Albert Hall барабанщик прилетел из ЮАР, куда переехал после того, как остыл к поло и Америке. На сцене они с Брюсом были слаженной ритм-секцией и как всегда крыли друг друга на чем свет стоит.

Последний сольный альбом Джинджер Бейкер выпустил в 2014 году одновременно с Джеком Брюсом. Если бас-гитарист Cream записал типичную (и, как оказалось, предсмертную) классик-роковую пластинку, то Джинджер Бейкер продолжал экспериментировать на стыке джаза и африканской музыки. Альбом «Why?» появился на волне интереса к персоне Бейкера, поднятой Джеем Балджером, режиссером документального фильма «Опасайтесь мистера Бейкера», в котором барабанщик предстал диким и взбалмошным отшельником. Таким его узнало новое поколение меломанов, которое не застало ни «свингующий Лондон», ни моду на world music, ни джазовые эксперименты мастера.

Единственное искусство, которым Джинджер Бейкер владел наравне с игрой на барабанах, это искусство выживания.
От четырех браков у него было трое детей. По его собственным словам, он 28 раз пытался завязать с наркотиками, и каждый раз пристрастие возвращалось. Его первая жена Элизабет Энн Бейкер говорила, что если в терпящем бедствие самолете суждено выжить только одному пассажиру, то это будет Джинджер Бейкер. Вероятно, он самый яркий из тех классиков рока, что не писали мелодий и стихов. На московских концертах 2020 года Эрику Клэптону придется посвящать песню Cream «Badge» уже двум своим ушедшим товарищам.
Умер Бейкер6 октября 2019 года,ему было 80 лет



У меня всё..

Это сообщение отредактировал zeppelman - 19.08.2020 - 09:29

Спасибо.

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Читал голосом Бендера.)))
Жалко, что на ЯПе нельзя подписываться на автора, чтобы не пропускать его темы.
Всегда очень интересно почитать.

За парней зелень, особливо за Дики. Но оформление сегодня хромает, хромает. У Дикона здоровенный кусок задублирован. В третьем заголовке отсутствует ФИО.

Размещено через приложение ЯПлакалъ

..исправил а третий собственно и начинается с ФИО

Это сообщение отредактировал zeppelman - 19.08.2020 - 10:52

John Deacon in Queen



Это сообщение отредактировал zeppelman - 19.08.2020 - 11:54

Вообще то, Гилану сегодня 75.

Гиллан вспоминает молодость со своей первой группой..


Это сообщение отредактировал zeppelman - 19.08.2020 - 13:34

Ну за именинникоф!!!

Всем привет!

с Днюхой старичков!

сапсибо ZM!







Это сообщение отредактировал coolgate - 19.08.2020 - 16:29

Поддерживаю!

Надо-ж, какие разные по складу люди родились в один день
Выкусите, астрологи!

В свете вышеизложенного ТС(ом) имеет смысл знать и эту информацию:

Согласно информации The Sunday Times Rich List на период 2015 года состояние Дикона оценивалось суммой в 85 миллионов фунтов стерлингов

Басист Джон Дикон выступает с британской рок-группой Queen, 1986 г.

В настоящее время Джон Дикон живёт в районе Патни на юго-западе Лондона со своей единственной женой Вероникой.

Они поженились 18 января 1975 года, к тому времени Вероника была беременна их первым ребёнком. У них шестеро детей:

сын Роберт Дикон (род. 18 июля 1975)
сын Майкл Дикон (род. 3 февраля 1978)
дочь Лаура Дикон (род. 25 июня 1979)
сын Джошуа Дикон (род. 13 декабря 1983)
сын Люк Дикон (род. 5 декабря 1992)
сын Кэмерон Дикон (род. 7 ноября 1993)