Electric Light Orchestra-"Discovery"

"Discovery" - 8-й студийный альбом английской рок-группы Electric Light Orchestra. Записывался с марта по апрель 1979 года в студии Musicland Studios (Мюнхен, Германия). Продюсером выступил Джефф Линн, звукоопаратором - Мэк. На прилавках альбом появился 31 мая 1979 года в Великобритании и 8 июня - в США. Выпускающий лейбл - Jet Records. Альбом считется самым коммерчески успешным альбомом группы, попав в ТОП-10 почти всех значительных музыкальных рейтингов мира - 1-я позиция в Великобритнии, Австралии и Норвегии, и 5-я - в США. На данный момент продано почти 3.5 миллиона экземпляров по всему миру, из них 2 миллиона - в США, и 300 тысяч - в Великобритании.

Предположительно будет около 20 изображений,об окончании непременно сообщу.

История этой группы, кажется, едва ли не целиком состоит из мистики, чудес и парадоксов. Да полноте, разве можно назвать это ПРОСТО группой? ELO - это уже Явление, Эпоха, геологический период в истории рок-музыки, галактика, мимо которой ни проехать, ни пройти: Они - одни из немногих, кому удалось пройти по дороге, опасно близкой к пути их коллег и идолов The Beatles, и не быть причисленными к обширной когорте их подражателей. И самим остаться в истории не с одной-двумя песенками, а с целым, созданным ими музыкальным стилем.

Но при этом ELO никогда не была культовой группой. Ее песни не орала под гитары обкурившаяся молодежь, их цитатами не расписывали стены, их плакаты не вешали над кроватью, а некоторые до сих пор успешно путают ее с YELLO и Eloy. Становится обидно, что вполне достойную группу, в достаточной степени повлиявшую на развитие мировой рок-музыки, мало кто действительно знает. Не спорю, песню "Ticket To The Moon", обильно раскручиваемую всеми радиостанциями, слышали все, но это еще ни о чем не говорит. ELO никогда не были "группой одного хита", а их знаменитый лидер, вездесущий господин Линн, незримо присутствует в наиболее известных всему рок-миру альбомах.

Но довольно сантиментов и восхвалений - все одно ELO уже успели и без нас пожать обильный урожай лавровых венков, и к их славе уже ничего не прибавить. А потому давайте-ка просто окинем орлиным взором тот длинный и извилистый путь, по которому торжественно прошествовал в вечность этот коллектив:

...60-е. Девятнадцатилетний житель Бирмингема Джефф Линн, как и большинство таких же, как он, психов без крыши, громоотвода, флюгера и центрального отопления в голове, создает группу IDLE RACE (Фонограмма - BEATLES "Lucy In The Sky With Diamonds" - несмотря на то, что у IDLE RACE вышло 2 альбома, "битлы" более точно укажут, какую музыку они творили - Линн тогда, кроме этих ливерпульцев, мало что воспринимал вообще). В то же время и в том же городе в перспективной арт-мод-группе MOVE, знаменитой своими скрипуче-готическими струнными гармониями и несколькими необычнейшими альбомами конца 60-х, играют гениальный Рой Вуд и барабанщик Бив Биван (Фонограмма - THE MOVE "Your Beautiful Daughter", до колик похожая на PINK FLOYD, которые бросили курить траву, но не перестали искать в траве гномиков, приманивая их на этот раз звуками скрипки).

В 70-м году Линн переходит в MOVE и начинает там петь, потому как Вуд все больше вязнет в инструментально-экспериментальной стороне проекта. С Линном замечательные MOVE многое теряют, но многое и находят. По этим причинам Вуд и Линн решают начать новый проект с названием ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA и на протяжении трех альбомов начала 70-х пытаются найти свое лицо и не ударить им в грязь (самое интересное, что THE MOVE продолжали существовать до 71-го в том же составе, выпустив даже несколько хит-синглов. Конечно, существующие одновременно две разные группы с одними и теми же музыкантами являются абсурдом, поэтому в 71-м MOVE все-таки прикрыли, чтобы не позориться. Но уже тут зародилась крамольная мысль о том, что, возможно, главное в группе - это не определенный состав музыкантов, а неповторимый стиль).

Наконец-то обретя его, группа выдает на-гора хоть и первый, но неплохой LP "The Electric Light Orchestra", хотя сплошное экспериментаторство сделало его не очень легким для восприятия, а бесконечные и виртуозные пассажи обильно заполнявших альбом струнных инструментов делали его скорей каким-то готическим, чем рок-н-ролльным. Одна из наиболее интересных песен этого альбома - "Look At Me Now". Правда, она чем-то очень уж напоминает битловскую "Eleanor Rigby", но равнение на самих BEATLES даже можно немного поощрить, если это привносит некоторую новизну в музыку вообще и не содержит явного плагиата (не пойман - не вор).

Почти одновременно с альбомом было выпущено 2 сингла: "10538 Overture", ставший почему-то популярным только в Англии, и "Roll Over Beethoven", сразу определивший будущую мировую известность молодой группы. Вообще песни Чака Берри перепевали десятки (если не сотни) групп; это, очевидно, было доброй и хорошей рок-н-ролльной традицией, каждая уважающая себя команда считала за честь записать хотя бы одну его песню, пусть и не так здорово, как автор, но все же... ELO же, как дико бы это ни звучало, исполнили ее если не лучше легендарного Берри, то на таком же уровне. Хотя сравнивать такое просто глупо, так как в результате струнной обработки знаменитого рок-н-ролла и "вживления" в него фрагментов 5-й симфонии самого Бетховена ELO создали абсолютно новую композицию, граничащую с шедевром (да простят меня негодующие поклонники Чака Берри и Людвига Ван Бетховена). А сложность состояла в том, что в группе оказалось, как водится, два лидера. Типичный случай, что и говорить. Поэтому по уже сложившейся традиции одному пришлось уйти. Сделал это "отец" группы Рой Вуд, посчитав, что со своей новой группой WIZZARD он добьется большего успеха. Сейчас мы видим, что он все же чего-то недорассчитал. До сих пор странно, что записи такого экстравагантного и талантливого человека остались практически неизвестными широким массам. Итак, ELO возглавил именно Линн, оказавшийся не менее "плодовитым" сочинителем и музыкантом, но стиль группы постепенно терял Вудовское свое начало, уходя от арта к симфо-року. Зато звучания они добились если не неповторимого, то хотя бы уже легко узнаваемого.

На самом деле противостояние Вуда и Линна заключалось не только в проблеме двух лидеров - были же Леннон-МакКартни, в конце концов! - просто Вуд был очень пессимистичен музыкально и эмоционально, посему вел группу по некоему потаенно-мистическому колдовскому пути, ему непременно были нужны темные шаманские тональности, непонятные шорохи и мерцающая загадочность. Жизнелюб Джефф наоборот излучал светлую, понятную и добрую энергию и усиленно пытался делать музыку оптимистичной и не заползающей в потустороннее (кстати, MOVE звучали намного страннее и авангарднее ELO). Ясно, что так продолжаться не могло, и Вуд ушел, видимо, просто из-за того, что в названии группы было слово "свет" - были бы они "Оркестром электрической тьмы", стопроцентно удалился бы мечтатель Джеффи.

С момента создания коллектива в разных странах продано уже более 100 миллионов пластинок - на протяжении вот уже почти полувека музыка Electric Light Orchestra популярна во всем мире так же, как и The Beatles, песня которых "I Am the Walrus" во многом определила стиль и фирменный звук группы Джеффа Линна. Кстати, Джон Леннон называл ELO "детьми Beatles", а их песня "Showdown" была у него одной из любимых. В свою очередь, композиция ELO "The Diary of Horace Wimp" из альбома "Discovery" стала данью памяти и уважения битловскому шедевру "Day In The Life".

Однако записанный и выпущенный весной 1979 года альбом "Discovery" стоит особняком в блестящей дискографии группы по многим причинам. Прежде всего, тем, что при его записи не использовались струнные инструменты, всегда являвшиеся главной отличительной чертой общего саунда группы. А скрипки и виолончели заменили модными тогда синтезаторами. Тем не менее, пластинка стала первым альбомом ELO, возглавившим британский альбомный чарт, проведя на вершине пять недель. В 1997 году в США эта работа была признана дважды платиновой.

Записывался с марта по апрель 1979 года в студии Musicland Studios (Мюнхен, Германия). Продюсером выступил Джефф Линн, звукоопаратором - Мэк. На прилавках альбом появился 31 мая 1979 года в Великобритании и 8 июня - в США. Выпускающий лейбл - Jet Records.

Самым известным хитом на этом альбоме была рок-композиция «Don't Bring Me Down».

Это сообщение отредактировал zeppelman - 31.05.2019 - 19:46

Альбом критиковали за его диско-мотивы. На этом альбоме, кроме вышеуказанного, были и такие хиты, как «Shine A Little Love», «Last Train to London», «Confusion» и «The Diary of Horace Wimp». Видео к "Discovery" - последнее, где можно увидеть группу в своём классическом составе.

Это сообщение отредактировал zeppelman - 31.05.2019 - 19:17

Лицом обложки альбома стал 19-летний никому ещё тогда неизвестный Брэд Гарретт, позднее ставший знаменитым актёром-комиком и телепродюсером.

В составе ELO перед записью Discovery произошли серьезные изменения. Группа посчитала, что ей не под силу содержать в своем составе скрипичное трио - Мик Камински, Хью Макдауэлл и Мэлвин Гейл - и расстались с ними. К большому сожалению поклонников. Конечно, в альбоме ощущается недостаток ставшей уже привычными для поклонников ELO плотной скрипичной подкладки.

Это сообщение отредактировал zeppelman - 31.05.2019 - 19:20

С другой стороны, звучание заметно изменил в сторону диско клавишник Ричард Тэнди, за что ему дали прозвище-каламбур Disco Very. Диско-звучание пришлось очень кстати - дискотеки с удовольствием поглотили эту пластинку.

Это сообщение отредактировал zeppelman - 31.05.2019 - 19:22

Вообще, Discovery стал первым в истории Британии и США альбомом, имеющим четыре сингла в "горячей десятке". В 1997 году Discovery был объявлен дважды платиновым.

Да, как ни странно, единственная в альбоме рок-н-ролльная песня "Don't Bring Me Down" оказалась в нем самой популярной, причем в самый разгар эпохи диско. ELO посвятили песню космической станции NASA Skylab, которая в то время благополучно вернулась на Землю. Ударные в песне записаны петлей (лупом), зацикленной из песни "On the Run" с того же альбома и немного замедленной. Джефф Линн поет в песне "Don't Bring Me Down. Grroosss" от баварского/австрийского приветствия GruSS (Привет!), позаимствованного вероятно в Мюнхене, где ELO записывала этот альбом. Но англоязычной публике неведомы такие познания, и многие воспринимали на слух, будто он кричит: "Брюс!" (английское имя). Линн иногда, ради хохмы, так и кричал на концертах: "Брюс!"

Это сообщение отредактировал zeppelman - 31.05.2019 - 19:24

Потом начинается чепуха. Участники группы постоянно ссорятся из-за того, кому положено больше денег. Басист Kelly Groucutt решает пойти своим путем и пропадает из поля зрения. Бив решает, что в его жизни мало ужасов, и восполняет этот пробел работой в группе BLACK SABBATH (фонограмма "Paranoid" - я знаю, что в "Субботе" 80-х не Оззи пел, но раз уж повод есть...). Тем не менее, в 83-м ELO выпускают красивый и достаточно попсовый альбом "Secret Messages", после которого стало ясно, что к прежним симфоническим тонкостям Линн с товарищами уже не вернется, посему отличительными качествами ELO остались оригинальнейшая сверхчастотная звукорежиссура, резкий звенящий звук и божественно безупречные мелодии.

85-й год. Группа состоит из трех человек - Джефф, Бив и Ричард. Выходит последний альбом ELO "Balance of Power" (звучит "So Serious", записанная совершенно в стиле PET SHOP BOYS, но очень красивая) и реальность, к сожалению, становится легендой (как правило, этот процесс необратим, но тут получилось нестандартно). В одном из интервью Линн говорит: "ELO - это прошлое. Все кончено, вот и все" (фонограмма - "It's Over", дети плачут, Деда Мороза не существует, гематоген делают из кровищи, жизнь теряет смысл). Песни остались такими же мелодичными, сингл "Calling America" достиг в английском хит-параде 28-го места, и старые, и новые фанаты одинаково отрывались на их концертах, но это были уже не те ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA. От названия следовало остаться лишь слову "Electric", "Light" светил уже не так ярко, а "Orchestra"... все-таки четыре человека даже при наиболее изощренном воображении оркестром не назовешь.

На этом история группы как бы и заканчивается. Можно еще сказать, что они произвели своеобразную тихую революцию в музыке, что Линн остался в наших сердцах как один из величайших ныне живущих композиторов, что многим ELO до сих пор в радость и утешение. Ну, как это принято в статьях про старичков всяких. Но, как бы ни было непривычно, все начинается заново - пусть во многом и символически, а поэтому стоит вдуматься в 15-летний срок отсутствия группы, по большому счету, себя исчерпавшей.

...Первый сольный альбом Линна "The Armchair Theatre" (1990 г.) был очень личным, очень свежим, полным здоровой ностальгии. Послушав, можно (и нужно, кстати) убедиться, что своей популярностью и неповторимостью ELO были обязаны именно Линну. На этом альбоме ему немного помог самовыразиться старый приятель George Harrison, а песня "Blown Away" была сочинена совместно с Томом Петти. Также хочется отметить сногсшибательную и до слез лирическую композицию "Now... You Gone", где Линн выделывает своим пронзительным голосом такие душераздирающие пассажи, что иногда, слушая это, хочется состоять из одних ушей. "Armchair Theatre" напоминал своей мелодичной мягкостью ранние вещи ELO и при этом отличался какой-то умудренной эмоциональностью, из него просто выбрызгивался свет и радость.

Впрочем, выпекание хитов под собственной торговой маркой мистеру Линну наскучило довольно быстро. А потому он решил переквалифицироваться в продюсеры, по привычке делая из всех, кто позволял ему себя продюсировать, натуральных ELO. В особенности он полюбил Тома Петти, хотя Роем Орбисоном, как кумиром детства, тоже не гнушался. Как и другими постаревшими рокерами калибром поменьше - Дейвом Эдмундсом, Делом Шенноном и так далее. После этого Петти на него обиделся, сказав, что ему надоело звучать, как ELO, а Рой Орбисон умер, отчего остальным участникам продвинутого проекта TRAVELLING WILLBURYS (Джордж Харрисон, Боб Дилан, Том Петти и сам Джефф, которые в данном составе выпустили два с половиной великолепных альбома) стало как-то совершенно безразлично, что раньше они тоже звучали, как ELO, и они решили не звучать никак. После продюсирования битловских реанимационных экспериментов "Real Love", "Free As A Bird" и последнего студийного альбома Пола МакКартни (не того, где кавера, а того, где творчество) Линн понял, что все, что он ни делает, безнадежно звучит как ELО, поэтому он решил не делать ничего и в течение 90-х о нем никто ничего не слышал...

Окончательно переименовавшись в 2000-х в The Orchestra, коллектив продолжил успешно гастролировать по миру, радуя поклонников виртуозным исполнением любимых композиций и записывая новые альбомы – "No Rewind" в 2001-м, "The Orchestra Live" в 2008-м и "Anthology – 20 Years and Counting..." в 2009-м.

В настоящее время в составе оркестра шесть бывших участников ELO и ELO Part II и два приглашенных. Это Мик Камински - скрипач-виртуоз, игравший в ELO с 1973 года; Лу Кларк – органист и флейтист, в ELO - с 1974 года; Эрик Тройер - гитарист, клавишник и вокалист, до ELO работавший с Джоном Ленноном, Бонни Тайлер, Джеймсом Тейлором, Карли Саймон, Билли Джоэлом, Митом Лоафом, Селин Дион и группой Sisters of Mercy, в ELO Part II - с 1989 года; Парфенон Хаксли – гитарист и вокалист, в ELO Part II - с 1999 года, автор суперхитов групп Foreigner и Eels, вошедших в свое время Top-20; Гордон Таунсенд - барабанщик, в ELO Part II - с 1999 года; и Глен Буртник – вокал, бас, до ELO в течение 9 лет бывший фронтменом и басистом в легендарной рок-группе Styx. Для усиления состава совсем недавно в группу приглашен американский гитарист и вокалист Клифф Хиллис, ранее игравший в составах The Hooters, U.S. Rails и даже в группе Патти Смит Scandal. Наконец, столь важную для The Orchestra электро-виолончель взял в руки сын клавишника группы - Луи Кларк-младший, которого и приглашенным музыкантом не назовешь, ибо он в буквальном смысле слов рос и воспитывался под музыку группы, в которой его отец играет дольше, чем сын живет на свете.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 31.05.2019 - 19:31

The Orchestra, Last train to London, Festival de Viña 2005

Это сообщение отредактировал zeppelman - 31.05.2019 - 19:32

За ELO всегда зепень. Поднимаю

Это сообщение отредактировал 123Nick123 - 31.05.2019 - 19:46

На этом заканчиваю..
Особая благодарность ЯПовцу 023 за идею,
источники..
http://rock-musicland.com/elo/article-1.html
https://grimnir74.livejournal.com/11288556.html
http://rock-musicland.com/elo/8-discovery-1979.html
https://www.youtube.com
Всем мира!

Это сообщение отредактировал zeppelman - 31.05.2019 - 19:51

Тема огонь! Спасибо, ТС.
Сам давно знаком с творчеством ELO - подборка их песен из разных альбомов неизменно на флешке в машине присутствует.
К слову, одна из самых известных песен ELO "Four little diamonds" в GTA Vice City на одной из радиостанций есть))

Мне Secret Messages наиболее нравится - композиция эта ТСом уже упоминалась:

Ай маладца zeppelman
.

Это сообщение отредактировал зудука - 31.05.2019 - 19:40